jueves, 11 de enero de 2018

JEAN JULES LINDEN



Jean Jules Linden nació en Luxemburgo, el 3 de febrero de 1817.
Contrajo nupcias en 1845 con Anna Reuter, en Luxemburgo, el enlace tuvo 2 hijos: Lucien Charles Antoine (1853-1940), botánico y explorador belga; y Valérie.
Estudió en el Ateneo Real de Luxemburgo y luego continuó su formación académica en la Universidad En 1835 cuando el gobierno belga buscaba exploradores para ir al continente americano, envió su solicitud, y fue contratado; y el 25 de septiembre de 1835 viajó junto con el arquitecto y explorador luxemburgués Nicolas Funck (1816–96) y el botánico y explorador belga Auguste Ghiesbreght (1810-93) hacia Río de Janeiro, Brasil, desde el puerto de Amberes, Bélgica, llegando a Brasil, el 27 de diciembre de aquel año, permaneciendo ese el territorio entre los años 1836-37, donde recolectó plantas y animales, retornando a Bélgica en el año 1837; luego tras el éxito del viaje, nuevamente salió con la misión de continuar la investigación, pero desde el puerto de Havre, en Francia, hacia la isla de Cuba, permaneciendo allá entre los años 1837 y 1840, visitando además México. Lamentablemente, producto del viaje, y el clima, enfermó de fiebre amarilla (1839–40). En 1840, regresaron Funck y Ghiesbreght a Europa, y después lo haría Linden. Sin embargo aquel percance no impidió que el año 1841, buscara patrocinantes para la realización de una 3ra. Expedición, la cual consiguió mediante contactos en París, Francia; zarpando desde el puerto de Burdeos, Francia, en octubre, para llegar a La Guaira, Edo.  La Guaira, Venezuela, el 27 de diciembre de ese año; en aquella oportunidad recolectó plantas y animales, no sólo en territorio venezolano sino en el colombiano. Tuvo el tiempo necesario para conocer la colonia alemana, La Colonia Tovar, Edo. Aragua, en dos visitas; la primera, desde marzo hasta abril del año 1842; y la segunda, desde septiembre hata octubre de 1843. Cuando salió del territorio venezolano, se dirigió a la isla de Jamaica, en 1844, y regresó a Europa, pasando por Cuba, México y los Estados Unidos de Norteamérica; llegando a Bruselas en diciembre.
Por sus servicios prestados obtuvo el dominio [Territorio sujeto a un Estado, que pertenecían a un antiguo Imperio] en El Tocuyo, Edo. Lara, en Venezuela, el cual revendió en el año 1866.
Quiso ser ser director del Jardín botánico de Bruselas en el año 1845, y presentó su candidatura, pero fue rechazado, propuso entregarle al Museo de Historia natural de París, plantas recolectadas en sus viajes en América.
Fundó 3 empresas, "Establecimiento de Introducción de Plantas" (1846), en asociación con Nicolas Funck, en Limpertsberg, Luxemburgo, que funcionó hasta 1853; la Compañía Continental de Horticultura S.A. en Gante, Bélgica (1881), y la Compañía Meridional de Horticultura S.A. (1888).
Publicó el primer catálogo de plantas importadas y cultivadas (1847); y el primer número del Journal des orchidées (Diario de las Orquídeas) [1890]
Recibió el título de caballero de la orden de Leopoldo (1852); comendador de la orden de Leopoldo (1873); y de comendador de la orden de Francisco José de Austria (1873).
Ejerció los siguientes cargos: director de la Sociedad Real de Zoología, Horticultura y Contratos de Bruselas, en el Parque Leopoldo (1851, en Bélgica); cónsul de Colombia ante el Gobierno belga en Bruselas (20-01-1862); 1er. Cónsul del Gran Ducado de Luxemburgo, en Brucelas (1868); y Cónsul General de Luxemburgo (1875-93).

Redactó la revista La Ilustración Hortícola (1869-96).
El botánico, orquideólogo, explorador, horticultor y empresario luxemburgués, Jean Jules Linden falleció en Ixelles, Bélgica, el 12 de enero de 1898.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
2020
 
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA


miércoles, 10 de enero de 2018

MARÍA LINA GALLAC ROMERO: MALINA GALLAC



La grabadora María Lina Gallac Romero de Vallenilla: Malina Gallac nació el 11 de enero de 1947, en Bogotá, Colombia. Hija del diplomático argentino Javier Teodoro Gallac Martínez, y Cecilia Matilde Romero Díaz-Paúl.
Contrajo nupcias con Baltasar Mónico Vallenilla Calcaño, el enlace tiene 3 hijos: Isabel Cecilia, Baltazar Javier y Javier Silvestre.
Estudió la Secundaria en Venezuela, España e Inglaterra. Se residenció en Caracas en el año 1964, cursó diseño gráfico en el Instituto Neumann (1969-73), luego en 1977 ingresó en el Centro de Enseñanza Grágica, CEGRA, egresando en 1979, especializándose en grabado al aguafuerte. Luego complementó su formación con talla de buril y dibujo.
Su obra está centrada en la colografía [técnica de impresión en relieve que consiste en la incorporación de elementos texturados que se adhieren a la matriz antes de entintar].

Obtuvo los siguientes premios: mención de honor en grabado, I Salón Nacional de Artes Plásticas, Sala Cadafe (1988); y el Único en Grabado Pedro Ángel González, I Bienal de Puerto La Cruz (1991); y el Julio Morales Lara, XLIX Salón Arturo Michelena (1991).
En 1980 fundó, con Corina Briceño, Nadia Benatar y Adrián Pujol, el Taller Huella, taller de impresión. Y ejerció la dirección del Taller de Artistas Gráficos Asociados, TAGA (1990-92).
Realizó una exposición individual "Apuntes de viaje", en la Galería Ars Forum, en Caracas (1993).

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA
http://vereda.ula.ve/wiki_artevenezolano/index.php/Gallac,_Malina




martes, 9 de enero de 2018

PEDRO LEÓN CASTRO



Pedro León Castro nació en Caguas, Puerto Rico, el 10 de enero 1913. Hijo del español Felix León Cruz y la boricua Magdalena Castro.
Contrajo nupcias.
Al morir su padre, se trasladó con su madre a Venezuela, en el año 1919, residenciándose en Caracas.
Estudió en los talleres sabatinos de dibujo donde cursó la primaria; en 1930 ingresó a la Academia de Bellas Artes y asistió a clases de dibujo en horario nocturno. En 1940 concluyó arte puro y realizó el Curso de Formación Docente en pintura mural, hasta 1941.
Realizó su primera exposición individual en el Ateneo de Caracas (1938).
Ejerció la docencia en la Escuela Normal El Mácaro, Turmero, Edo. Aragua; la Escuela Superior de Artes y Oficios para Mujeres, Caracas; la Escuela Experimental Venezuela, Caracas; la Escuela de Artes Plásticas de Valencia, Edo. Carabobo; la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas y el Instituto Neumann, en Caracas.
Recibió los siguientes reconocimientos: Mención Honorífica, Concurso Interamericano de Artes Plásticas, IV Centenario de la Fundación de Santiago de Chile (1941); Segunda Mención Honorífica en Pintura, III Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, MBA, Caracas (1942); Mención Honorífica, IX Salón de Arte, Ateneo de Caracas (1943); Premio Oficial de Pintura, V Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, MBA, Caracas (1944); Premio John Boulton, XII Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, MBA (1951); Premio Arturo Michelena, XI Salón de Artes Plásticas Arturo Michelena, Ateneo de Valencia, Edo. Carabobo (1953); Premio Antonio Esteban Frías, XX Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, MBA (1959); Segundo Premio de Pintura, Concurso Pegaso, Compañía Mobil de Venezuela, Ateneo de Caracas (1966); y el Premio Único, Caracas vista por sus Pintores, Sala de Exposiciones, Fundación Eugenio Mendoza, Caracas (1967).
En 1945 viajó a Bogotá, Colombia, con los pintores Alejandro Otero (1921-90) y César Rengifo (1915-80), su cuñado, para exponer en la muestra "Joven pintura venezolana" en la Biblioteca Nacional de esa ciudad.
En 1948, viajó a París, Francia con una bolsa de trabajo del Ministerio de Educación, ME.
Participó en 1954 en el proyecto de integración de las artes del arquitecto Carlos Raúl Villanueva (1900-1975) en la Ciudad Universitaria de Caracas y ejecutó el mural Gestas universitarias, en la Sala del Consejo Universitario del Rectorado. 
Mural UCV, Rectorado

En 1964 viajó a México, y conoció al muralista mexicano David Alfaro Siqueiros (1896-1974).
El pintor boricua, residenciado en Venezuela, Pedro León Castro falleció en Caracas, el 10 de febrero 2003.

CORNELIS ZITMAN



Cornelis Zitman nació en Leiden, Países Bajos, el 9 de noviembre de 1926.
Contrajo nupcias con Vera Roos, el enlace tuvo 3 hijos: Berend, Lourens y Bárbara.
En 1948 contrajo nupcias con Vera Roos, a quien conoció en su tierra natal. Ambos tienen tres hijos Berend, Lourens y Bárbara.
Estudió en la Academia de Bellas Artes de La Haya, Países Bajos (1941).
Llegó a Venezuela a bordo de un barco petrolero sueco en 1947; y se residenció en Coro, Edo. Falcón. Años más tarde se mudó a isla de Grenada. En 1961 viajó a Boston, EE.UU, para participar en una exposición de pintura y diseño. Ese mismo año regresó a Holanda con el deseo de estudiar las técnicas de fundición.
Ejerció la docencia en la Universidad Central de Venezuela, UCV, en la cátedra de diseño.
En 1964 trabajó como aprendiz en la fundición del escultor neerlandés Pieter Starreveld (1911-89) y regresó definitivamente a Venezuela contratado por la UCV como profesor de diseño.
En 1971 expuso por primera vez en la Galerie Dina Vierny de París, Francia. En los años siguientes expuso en Venezuela, Francia, Suiza, Holanda, Estados Unidos de Norteamérica, y Japón, entre otros, participando en exposiciones internacionales, tales como la Bienal de Escultura de Budapest, la Feria de Arte72 de Basilea, la FIAC de París (1983), la Bienal de São Paulo (1987) y la feria ARCO de Madrid (1990), realizando 23 exposiciones individuales, entre los años 1958 y 2016.
Recibió los siguientes premios: de Escultura del Salón de Artes Plásticas de Caracas (1951); de Escultura "Julio Morales Lara", XXV Salón Arturo Michelena, Caracas (1967); 1ER. Premio de la I Bienal de Escultura de Budapest (1971); "Henrique Otero Vizcarrondo", Salón de Artes Plásticas, Caracas (1976); de Adquisición del Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (1981); Especial "Kotaro Takamura Grand Prize Exhibition" del Museo Hakone, Japón (1982); “Dibujos”, Casa de la Cultura, La Victoria, Edo. Aragua (1983); y las condecoraciones, Orden del León Holandés y la Medalla de la Ciudad de Cádiz (2015). 
El escultor y dibujante neerlandés Cornelis Zitman falleció en Caracas, el 10 de enero de 2016.
Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA

lunes, 8 de enero de 2018

JULIÁN DE LA TRINIDAD OROZCO SÁNCHEZ: TRINO OROZCO



Julián de la Trinidad Orozco Sánchez: Trino Orozco, nació el 9 de enero de 1915, en Humocaro Alto, Edo. Lara. Hijo de Trinidad Orozco y María Antonia Sánchez.
Contrajo nupcias en dos oportunidades; y tuvo tres hijos.
En 1926 estudió en Barquisimeto, Edo. Lara, en el Seminario La Divina Pastora, que abandonó en el año 1930 para viajar a Caracas, donde se matriculó en la Escuela de Artes Plásticas de Caracas, en el horario nocturno.
Su primer cuadro fue El bautismo de Jesús (1931). Una de sus obras más célebres es Mercado San Jacinto (1950).

En 1932 viajó a Valencia, Edo. Carabobo; y realizó su primera exposición individual, al año siguiente realizó los trabajos de restauración de las obras muralísticas de la Casa-Museo General José Antonio Páez en Valencia, Edo. Carabobo. Años más tarde, en Carora, Edo. Lara, fundó una escuela de pintura; y dictó clases en el Colegio Federal de Barquisimeto.
Entre 1940 y 1953, regresó a Caracas; y en 1954, con apoyo del Ministerio de Educación, ME, se trasladó a Cuba; Nueva York, EE.UU; París, Francia; y Madrid, España. En 1959 se radicó definitivamente en Barquisimeto.
Pionero en realizar obras con chimó.
Realizó exposiciones individuales en Caracas; Barquisimeto; Valencia, Edo. Carabobo; Cumaná, Edo. Sucre; Porlamar, Edo. Nueva Esparta; Maracay, Edo. Aragua; y Acarigua, Edo. Portuguesa, entre otras ciudades.
Recibió los siguientes reconocimientos: Paleta de Oro en el VII Salón Anual Sala Armando Reverón de Caracas (1971); la Orden Francisco de Miranda, en su 2da. Clase (1979); Orden Andrés Bello, en su 1ra. Clase (1980); Orden Francisco de Miranda, 1ra. Clase (1981), entre otros.
El pintor, acuarelista, Julián de la Trinidad Orozco falleció en Barquisimeto, Edo. Lara, el 3 de octubre de 1994.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA
fundearc.org/paisajismo-venezolano-tiene-en-el-pincel-de-trino-orozco-uno-de-sus-principales-baluartes/

domingo, 7 de enero de 2018

MARÍA CAROLINA JOSEFINA PACANINS NIÑO: CAROLINA HERRERA



La diseñadora de modas y empresaria María Carolina Josefina Pacanins Niño nació en Caracas, el 8 de enero de 1939. Hija del comandante y gobernador de Caracas (1950-58) Guillermo Pacaninis Acevedo (1909-92), y María Cristina Niño Passios.
En el año 2009 se convirtió en ciudadana naturalizada de Estados Unidos de Norteamérica.
Contrajo nupcias en dos ocasiones; primero en 1957 con Guillermo Behrens Tello, y el enlace tuvo 2 hijas: Ana Luisa y Mercedes, se divorciaron en 1964; luego se casó en el año 1969 con el editor de la revista Vanity Fair, Reinaldo Herrera Guevara (1933), y el enlace tiene 2 hijas: Carolina Adriana y Patricia Cristina.
En el año 1979, el pintor y cineasta estadounidense Andy Warhol (1928-87), le hizo un retrato que forma parte de las célebres obras del famoso artista.
Incursionó en el mundo de la moda en el año 1981, un lustro después presentó sus primeras creaciones para novias; y en 1988, su primer perfume. Desde el año 1981 vive en Nueva York E.UEU. Es dueña de la firma CH Carolina Herrera.
Han usado sus diseños Isabel de Yugoslavia, la Reina Letizia de España, la condesa Consuelo Crespi, Ivana Trump, Kathleen Turner, Nancy Reagan, Jacqueline Kennedy Onassis, Michelle Obama, Nicole Kidman, Anna Wintour, Renée Zellweger, Amy Adams, Jessica Alba, Oprah Winfrey, Kerry Washington, Jessica Simpson, Blake Lively, Angelina Jolie, Cynthia Nixon, Katie Holmes, Tina Fey, Dianna Agron, Julie Bowen, Mandy Moore, Michelle Pfeiffer, Kristen Stewart, Lily Collins, Salma Hayek, Karlie Kloss, Taylor Swift, Sofía Vergara, Lucy Liu, Emmy Rossum, January Jones, Sarah Paulson, Julia Louis Dreyfus y Lady Gaga, entre otros.
Ha recibido los siguientes premios: Moda Award for Top Hispanic Designer (1987), Una Década de Creación Artística (1992), Medalla de Oro del Spanish Institute de New York (1997), Mejor diseñadora de Ropa Femenina del Año 2004 en EE.UU, Diseñadora Internacional del Año 1999, Medalla de Oro de las Bellas Artes (2005), Medalla de Oro de las Bellas Artes (2005), Fifi Award's Hall de la Fama 2005, Mejor frangancia selectiva CH (2007), Geoffrey Beene a la Trayectoria Profesional CFDA (2008), Fernando Bujones del American Ballet Theatre (2008), Cardenal James Kickey de Centro Católico Hispano (2008), Presentadora de Mercedes Benz (2011), Superestrella honoraria por Noche de Estrellas del grupo de moda internacional Fashion Group International's "Night of Stars" (2012), al Estilo del Diseñador del Año (2012), artista del año 2014, Portrait of Nation Prize (2015); seleccionada como una de los 100 latinos más influyentes del año 2007 por la revista People, Embajadora de Buena Voluntad de las Naciones Unidas contra la mal nutrición, y Madre del Año 2006.
La famosa diseñadora continúa cosechando éxitos con sus creaciones.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA

sábado, 6 de enero de 2018

JULIO SANTOS MICHELENA PADRÓN



Julio Santos Michelena Padrón nació en Caracas, el 7 de enero de 1858. Hijo de Camilo Michelena y de Julia Padrón; su abuelo fue el diplomático aragüeño José de los Santos de Michelena y Rojas Queipo (1797-1841). Pariente del pintor valenciano Arturo Michelena (1863-98).
Contrajo nupcias en 1887 con Concepción Pacheco.
Estudió en Caracas, en Nueva York, EE.UU. y en París, Francia.
Cuando regresó a Venezuela, luego de su estadía en Francia, participó en la "Exposición nacional de Venezuela", en el Palacio de la Exposición (1883), la cual fue inaugurada el 3 de agosto, para celebrar el primer centenario del natalicio del Libertador Simón Bolívar (1783-1830).
Tuvo un estudio fotográfico en la esquina de El Conde, en el centro de Caracas, donde fotografió a la insigne pianista caraqueña Teresa Carreño (1853-1917), en 1885, por citar gente célebre que acudió a su estudio fotográfico.
Por encargo del presidente Juan Pablo Rojas Paúl (1826-1905), realizó dos óleos para la Iglesia de San José en Caracas, la cual fue inaugurada el 28 de octubre de 1889, La samaritana (1889) y La Inmaculada (1890); otras de sus obras son: Retrato del padre José; Inmaculada [destruida en el terremoto de 1900 junto con el cuadro titulado La Gran Colombia]; autorretrato; retratos de su hijo Lucio (1889), de Luis Pacheco Jurado y de Cecilia Michelena de Feiras (1883); La caridad (1884); y Flores (1884).
El pintor y fotógrafo Julio Santos Michelena  Padrón falleció en su Caracas natal, el 25 de mayo de 1890, víctima de tuberculosis.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA
Los 75 [i.e. setenta y cinco] años de la Iglesia de San José, 1889-1964: datos y documentos para el Archivo Parroquial, Imprenta Nacional, 1964.