sábado, 10 de marzo de 2018

BOB KELLY ABREU



El beisbolista y empresario Bob Kelly Abreu nació el 11 de marzo de 1974, en Turmero, Edo. Aragua. Hijo de Nelson Abreu.
Tiene descendencia.
Jugó en Venezuela para el equipo Los Leones del Caracas; y en Los Estados Unidos de Norteamérica, para los Astros de Houston (1996), los Phillies de Philadelphia (1998), los New York Yankees (1998-2006), y los Angels of Anaheim (2009).
Obtuvo a lo largo de su carrera los siguientes reconocimientos: Bate de plata (2004); Guante de Oro (2005); derby de jonrones anterior al juego de las estrellas de las grandes ligas, en Detroit (2005); y el Premio Especial por Destacada Labor Comunitaria en la ceremonia de los V Premios Fox Sports (2007).
Es importante destacar que el 24 de marzo de 2008 impulsó su carrera número 1.000, igualando a los beisbolistas caraqueños Magglio Ordóñez (1974) y Andres Galarraga (1961). Luego de una exitosa carrera profesional, se retiró del beisbol el 26 de septiembre de 2014. En 18 temporadas en los EE.UU, actuó en 2452 juegos; con 8480 veces al bate; disparó 2470 hits; realizó 574 dobles y 59 triples; hizo 288 jonrones, impulsó 1363 carreras, robó 400 bases, y otorgó 1476 boletos. Finalizó su carrera en Venezuela, y el 28 de diciembre de 2014 fue homenajeado por los Leones del Caracas.
En su etapa como empresario es presidente de la Liga Profesional de Baloncesto de Venezuela, LPB.
Durante el lapso 2014-17, fue Embajador de Olimpiadas Especiales Venezuela (OEV).

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA

viernes, 9 de marzo de 2018

JOSÉ BASANTA



El pintor y grabador José Basanta nació el 10 de marzo de 1960, en San José de Tocoma en las Riberas de Caroni. Edo. Bolívar. Hijo del pintor Hipólito Basanta Farfán y de la cantante y poeta María Heriberta Basanta.
Estudió en la Escuela Estatal Santa Rosa de Tocoma, Pintura, Dibujo y Escultura (1966-74); en la Escuela de Artes Plásticas María Machado de Guevara, Edo. Bolívar (1979-82); en la Escuela Cristóbal Rojas, en Caracas (1982-84); luego se especializó en Artes Gráficas en el Atelier Contre Point, en París, Francia (1990-92), mediante una beca del Consejo Nacional de la Cultura, CONAC; y cursó el idioma francés en la Universidad de la Sorbona, en París (1990 -92).
Vivió en París; en Kenia, África. Actualmente está radicado en el Edo. Bolívar. 

Trabajó en la Siderúrgica del Orinoco, SIDOR como mecánico industrial de mantenimiento del tren de barra de alambrón y grúas eléctricas (1979). Participó en su primera exposición colectiva en el año 1980, en la Galería Alejandro Otero, en Ciudad Bolívar, Edo. Bolívar., y al año siguiente realizó su primera exposición individual en la Sala Orinoco en el Club Naútico Caroní, Puerto Ordaz, Edo. Bolívar. En el año 2007 organizó la exposición individual “Basanta, El mensajero del Caroní”, en el Eco museo ubicado en la Casa de Máquinas II de la Central Hidroeléctrica Antonio José de Sucre, Macagua, Ciudad de Guayana, Edo. Bolívar.
Recibió los siguientes premios: Escuela Estadal Santa Rosa de Tocoma (1966); Ciudad Piar (1967); de la Represa del Guri (1968); reconocimiento de la Siderúrgica del Orinoco, Ciudad Guayana (1982); Bolsa de Trabajo otorgada por el Consejo Nacional de la Cultura, CONAC (1987); Art Internacional, Primer Salón Nacional de Artes Plásticas (1988), en el Museo Bellas Artes, MBA, de Caracas; Nacional de Artes Plásticas Consucre (1989); Nacional de Artes Plásticas Consucre, Mención Armando Reverón (1989); Toldito de Guayana, Área Artes Plásticas, Caracas (1992); diploma de honor por la UNESCO en el decenio mundial para el Desarrollo Cultural (1993). Y la Orden José Félix Rivas, en su 3era Clase, en Artes Plásticas (1989).
Autor de escritos relacionados con su experiencia y vivencia en el Edo. Bolívar.
Ha expuesto su obra en Austria, España, EE.UU, Francia, Inglaterra, Italia, y Venezuela.
Lic. Sonia Verenzuela T.
2018

FUENTES CONSULTADAS E ICONGRAFÍA
Catálogo José Basanta,Pinturas, Piel de Paisaje, Fundación Celarg, Caracas – Venezuela, 1992.

jueves, 8 de marzo de 2018

PASTOR RAFAEL MALDONADO MOTTA



 El piloto automovilístico Pastor Rafael Maldonado Motta nació en Maracay, Edo. Aragua, el 9 de marzo de 1985.
Contrajo nupcias el 15 de diciembre del 2012, con la modelo y periodista venezolana Gabriela Tarkanyi. El enlace tiene una hija: Victoria.
Debutó en las carreras automovilísticas en el año 1983, luego pasó a la Fórmula A en el año 2000; el campeonato Renault en 2003 y 2004; Fórmula 3000 italiana en el 2005; World Series by Renault en el 2005; GP2 Series en el 2007; y la Fórmula 1 desde el año 2011 hasta el año 2016..
A lo largo de su carrera profesional ha formado parte de los siguientes equipos: Trident Racing, Piquet Sports; ART Grand Prix; Rapax Team; Williams-Renault y Lotus.
En el año 2011 comenzó en la Fórmula 1 con la escudería Williams-Renault, debutando en el Gran Premio de Australia; y el domingo 13 de mayo de 2012 venció en el Gran Premio de España, convirtiéndose en el primer venezolano en ganar una carrera en tan prestigiosa competición. Posteriormente, el 11 de noviembre de 2013, la Williams anunció la marcha del venezolano para el año 2014; y el 29 de noviembre, se confirmó su llegada al equipo Lotus para el año 2014, y continuó con ellos hasta el año 2016, cuando se retiró de la F1; siendo su última carrera, el Gran Premio de Abu Dabi 2015, en los Emiratos Árabes Unidos. Participó en un total de 95 carreras en su lustro en la F1.
Fue piloto de pruebas, en la temporada 2017, para el grupo Pirelli.
En las entrevistas que le realizan manifiesta su deseo de regresar a las competencias automovilísticas.


Lic. Sonia Verenzuela T.
2018

FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA
s/formula-1/2013/noticias/sdi363/65081/maldonado-proximo-a-ser-padre-confiesa-sus-secretos

miércoles, 7 de marzo de 2018

ARMANDO JOSÉ SEQUERA



El escritor, periodista y productor audiovisual Armando José Sequera nació en Caracas, el 8 de marzo de 1953.
Tiene descendencia.
Autor de los siguientes libros para niños, jóvenes y adultos: Me pareció que saltaba por el espacio como una hoja muerta (Cuentos, 1977); Las ceremonias del poder (1980); Cuatro extremos de una soga (cuentos, 1980); Evitarle malos pasos a la gente (cuentos para niños y jóvenes, 1982); El otro salchicha (cuentos, 1984); Alegato contra el automóvil (1985); Escena de un spaguetti western (cuentos humorísticos, 1986); Cuando se me pase la muerte (cuentos, 1987); Fábula del cambio de rey (relato para niños y jóvenes, 1991); Vidas inverosímiles (relatos biográficos históricos, 1994); Hallazgos (1994); El jardín de las anécdotas (1994); Maravillas y curiosidades de la naturaleza (1994); Espantarle las tristezas a la gente (cuentos para niños y jóvenes, 1995); Varias navidades al año (cuentos para niños y jóvenes, 1995); Cuentos de humor, ingenio y sabiduría (1995); Agenda del petróleo en Venezuela (1997); Guía de la sabiduría (1997); Pequeña sirenita nocturna (cuentos para niños y jóvenes, 1997); Píldoras de dinosaurio (1998); La vida al gratén (cuentos,1997); Fábula de la mazorca (relato para niños y jóvenes, 1998); Caída del cielo (cuentos para niños y jóvenes, 1999); Ayer compré un viejito (cuentos para niños y jóvenes, 2000); Teresa (cuentos para niños y jóvenes, 2000); La calle del espejo (cuento para niños y jóvenes, 2000); Piel de arco iris (cuentos para niños, 2001); Mosaico (antología de cuentos 1977-2001, 2001); La comedia urbana (2002); Enamórate de las ciencias (2004); Cultura y patrimonio (2004); El aprendiz de científico (2004); Detrás de una pelota (2005); Un elefante con corbata (cuento para niños, 2005); Don Quijote es armado caballero (Aventuras de Don Quijote de la Mancha , vol. I) (2005); La princesa Micomicona (Aventuras de Don Quijote de la Mancha , vol. II) (2005); Mi mamá es más bonita que la tuya (cuentos para niños y jóvenes, 2005); Juan de papel (cuento para niños, 2005); Todo por Dulcinea (Aventuras de Don Quijote de la Mancha , vol. III) (2005); Libro de los valores y los antivalores (2005); Funeral para una mosca (2005); Acto de amor de cara al público (cuentos, 2006); Reflexiones nocturnas para crecer en el día (2006); Vine, vi, reí (2006); Un mundo de colores (cuento para niños, 2007); Ciencia para leer (2007); El derecho a la ternura (2007); El unicornio despierto (cuento para niños, 2007); Los hermanos de Teresa (cuentos para niños y jóvenes, 2008); Papá el escritor (cuentos para jóvenes, 2008); ¿Qué haces tú en mis sueños? (cuentos para niños y jóvenes, 2008); Passarola (poemas, 2008); Morceaux choisis (Anthologie bilingüe) (selección de cuentos de Luis Britto García y Armando José Sequera, 2008); Chocolate (cuento para niños, 2008); El Libro de Teresa (cuentos para niños y jóvenes, 2008); Por culpa de la poesía (novela, 2009); Una tía excesivamente cariñosa (cuentos, 2010); Curiosidades Históricas en torno al Libertador (2010); Ojos de fiera (cuento para adolescentes, 2007); Ágata. El Arca de Noel (novela policíaca para niños y adolescentes, 2013); "Tantas Caracas" (en coautoría con la ilustradora Coralia López. Poema, 2013); "Tarantela" (Cuento, 2015); Una momia en el Titanic (Relatos y crónicas de terror, 2015); "Granizo" (Cuento, 2015); "Nubes en El Cielo" (Cuento, 2015); "Dios quiera que en la otra vida" (2015); "Un simple ocho" (2016); "Cruentos" (Cuentos y minificciones, 2016); "Opus" (Minificciones, 2016); "La belleza en tres cuentos" (Cuentos, 2016); "Reductia" (Minificciones, 2016) y "Ciencia a vuelo de pájaro" (2016).
Ha recibido los siguientes reconocimientos: Botón FILUC, en la Feria Internacional del Libro de la Universidad de Carabobo, UC (2015); 1er. Premio Internacional La Belleza en Mil Palabras, CIINOE, Madrid, España (2015); Premio Iberoamericano Extraordinario "Chamàn" 2013, Madrid (2013); 1er. Premio Internacional de Microficción Narrativa “Garzón Céspedes”, Madrid (2012); Diploma de Reconocimiento de la Escuela de Letras de la Universidad del Zulia, LUZ, Maracaibo, Edo. Zulia (2011); Premio Especial "La Rosa Blanca", la Habana, Cuba (2008); nominado por el Banco del Libro al Premio Internacional Astrid Lingren (2006), Estocolmo, Suecia; 1er. Premio de la Bienal de Literatura “Mariano Picón Salas”, mención Crónica, Mérida, Venezuela (2005); 1er. Premio de la Bienal de Literatura “Mariano Picón Salas”, mención Narrativa “Salvador Garmendia”, Mérida, (2001); 1er. Premio del Concurso de Cuentos para Niños Santiago Alberione, Caracas (2001); 1er. Premio en la Bienal Latinoamericana “Canta Pirulero” del Ateneo de Valencia, Edo. Carabobo (1998); Premio “Jesús María Pellín” al programa radiofónico “Esos Pequeños Detalles”, Programa Cultural del Año (1997); Premio Nacional de Literatura para Niños y Jóvenes “Rafael Rivero Oramas” (mención Libro Informativo) del Ministerio de Educación (1997); 1er. Premio de la Bienal de Literatura (Mención Narrativa) “Augusto Padrón”, de la Alcaldía del Municipio Girardot del Edo. Aragua (1997); Diploma de Honor de IBBY (International Board on Books for Young People, Caracas, Venezuela - Basilea, Suiza (1996); 1er. Premio en la Bienal Nacional “Canta Pirulero” del Ateneo de Valencia, Edo. Carabobo (1996); Mención de Honor en el Concurso de Cuentos para Niños y Jóvenes “Cocorí”, San José de Costa Rica (1991); 1er. Premio del Concurso de Cuentos para Niños y Jóvenes de la Gobernación del Distrito Federal (1989); 1er. Premio de la Bienal Literaria Estudiantil de la Universidad Central de Venezuela, UCV, (1980); 1er. Premio Casa de las Américas en Literatura para Niños y Jóvenes, La Habana, Cuba (1979); 1er. Premio del Concurso de Cuentos “Paraguachoa” de Fondene, Porlamar, Edo. Nueva Esparta (1977); Bolsa de Trabajo en el 1er. Taller de Guiones de Radio del Centro de Estudios Latinoamericanos “Rómulo Gallegos” (1976); 2do. Premio del Concurso de Cuentos de la Facultad de Ingeniería de la Universidad de Carabobo, Valencia, Edo. Carabobo (1976); y la Bolsa de Trabajo en el 1er. Taller de Narrativa del Centro de Estudios Latinoamericanos “Rómulo Gallegos” (1975). Y ha recibido menciones de honor en concursos nacionales como las bienales de narrativa José Rafael Pocaterra, en Valencia, Edo. Carabobo; José Antonio Ramos Sucre, en Cumaná, Edo. Sucre y el Concurso de Cuentos del diario El Nacional.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS

ICONOGRAFÍA

martes, 6 de marzo de 2018

PEDRO ANTONIO ERMINY CARRASQUEL: PERÁN ERMINY



Pedro Antonio Erminy Carrasquel, Perán Erminy, nació el 2 de noviembre de 1929, en Barcelona, Edo. Anzoátegui. Hijo de Pedro Erminy y Belén Carrasquel. Perán es el diminutivo oriental de Pedro Antonio.
Contrajo nupcias en varias ocasiones; en el segundo matrimonio, nació su primer hijo Edwin; luego en el año 1971 se casó con Marisa Iturriza, y el enlace tuvo 2 hijos: Fernando y María Antonia.
Estudió la Primaria en el Colegio Santiago de Chile, en Caracas; y la Secundaria en distintos liceos públicos en Caracas, luego continuó los estudios en el Liceo San José de Los Teques, Edo. Miranda; en el año 1942, ingresó en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas “Cristóbal Rojas” de Caracas; estudió Formación Docente y Arte Puro. Cursó música en la Escuela de Música y Declamación dirigida por Vicente Emilio Sojo (1887-1974), y por exigir cambios fue expulsado. Asistió al Colectivo de Alberto Brandt (1924-70), en La Florida, en Caracas; en París, estuvo en clases en la Escuela del Louvre, y realizó cursos libres de Arte y Filosofía en La Sorbona y en la Escuela de Altos Estudios. Cursó en París, Filosofía, Historia del Arte, con el filósofo, escritor, novelista, dramaturgo, activista político, biógrafo y crítico literario francés Jean Paul Sartre (1905-80) y el psicólogo, historiador, y filósofo francés Michel Foncoult (1926-84).

En cuanto a su trayectoria, es importante destacar que en el año 1945 promovió la primera huelga de estudiantes que exigió una mejor formación a nivel artístico; y fue expulsado; aquel año, los expulsados de la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas formaron el grupo de la Barraca de Maripérez, conformado por Sergio González (¿?), Celso Pérez (1926), Raúl Infante (1919-76), Luis Guevara Moreno (1926-2010), Enrique Sardá (1922), Régulo Pérez (1929), Pedro León Zapata (1929-2015), entre otros. Estuvo presente también en el grupo de la Barraca de Guaicaipuro, en Caracas. Posteriormente, tras el el golpe de estado contra el gobierno del escritor y político caraqueño, Presidente de Venezuela Rómulo Gallegos (1884-1969), el 24 de noviembre de 1948, se fue al exilio, y viajó por Cuba, México, Estados Unidos de Norteamérica, y se residenció en Francia, específicamente en París hasta 1956. En el año 1950 formó parte del grupo Los Disidentes, en París, integrado por Genaro Moreno (1921-91), Jesús Soto (1923-2005), Narciso Debourg (1925), Alejandro Otero (1921-90), Mateo Manaure (1926), Pascual Navarro (1923-86), Omar Carreño (1927-2013), Rubén Núñez (1390), Nena Palacios (1923-90), Alirio Oramas (1924-2016), Luis Guevara Moreno (1926-2010), Aimée Battistini (1916-89), Dora Hersen (1924), J. R. Guillent Pérez (1923-89), Armando Barrios, (1920-99), y Carlos Gonzáles Bogen (1920-92). Y colaboró con el Taller Libre de Arte de Caracas; fue miembro del grupo Artístico-Literario Sardio, en Caracas (1957). En el año 1956, fue uno de los que organizó la Primera Exposición de Arte Latinoamericano en el Museo de Arte Moderno de París. Fue asistente a la fotógrafa rusa Ina Bandy (1903-73). Trabajó expresión fotográfica; laboró como documentalista en la UNESCO. Formó parte del grupo “El Techo de la Ballena”. En el año 1956, regresó a Venezuela y luchó contra el gobierno de Marcos Pérez Jiménez (1914-2001), en 1957; por eso fue arrestado y recluido en la cárcel de El Obispo, en Caracas; y el 23 de enero de 1958 fue liberado. Militó en el Partido Comunista Venezolano, PCV. Organizó los foros de la Cinemateca Nacional; fue el único intelectual que estuvo en desacuerdo con la creación de la Galería de Arte Nacional, GAN, en el año 1974, creyó que el trabajo se estaba realizando con el Museo de Bellas Artes, MBA. Fue co-fundador de la Asociación Internacional de Críticos de Arte, AICA, Capítulo Venezuela; fundó la Asociación de Críticos Cinematográficos, ACC; la Asociación Venezolana de Artistas Plásticos, AVAP, y la Asociación de Centros de Cultura Cinematográfica, FEVEC, entre otros; director del Museo Emilio Boggio y del Museo Caracas en el Concejo Municipal del Distrito Federal, en Caracas; colaborador del MBA; promotor de los museos de arte popular, entre ellos el Museo de Arte Popular de Petare Bárbaro Rivas y el Museo de Arte Popular Salvador Valero en Trujillo. Ejerció la docencia, en la cátedra de arte; dictó seminarios, tanto en Venezuela como en Colombia, Ecuador, y México.
Recibió el premio en Artes Plásticas Omar Carreño (2014).
El pintor, crítico de arte, curador y docente, Pedro Antonio Erminy Carrasquel falleció en Caracas el 6 de marzo de 2018.

Lic. Sonia Veenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA
http://www.iartes.gob.ve/index.php/2016-04-25-21-04-08/327-el-pintor-curador-y-critico-peran-erminy-dejo-un-legado-critico-inigualable-en-las-artes-visuales-venezolanas
https://lifestyle.americaeconomia.com/articulos/experto-peran-erminy-reflexiona-sobre-arte-y-naturaleza-en-galeria-los-galpones-de
 

ALEJANDRO OTERO RODRÍGUEZ



Alejandro Otero Rodríguez nació en El Manteco, Edo. Bolívar, el 7 de marzo de 1921. Hijo de Fabriano Moreno y María Luisa Rodríguez.
Contrajo nupcias con la pintora caraqueña Mercedes Pardo (1921-2005), y el enlace tuvo 4 hijos: Alejandro, Gil, Mercedes y Carolina.
Estudió en la Escuela de Artes Plásticas y Artes Aplicadas de Caracas (1939). Obtuvo dos becas, una del gobierno francés y el Ministerio de Educación de Venezuela para ir a París, Francia (1945), y otra de la John Simon Guggenheim Memorial Foundation (1971).
Ejerció la docencia en el curso de Experimentación Plástica para niños (1942); en la Cátedra de Vitrales (1942); en la Escuela de Artes Plásticas y Artes Aplicadas de Caracas, en los cursos de Composición y Análisis (1954-55) y Vitrales (1956); y en el Taller Libre de Arte, Apreciación Artística.
Realizó su primera exposición en el Ateneo de Valencia, Edo. Carabobo (1944).
En París en el año 1950, formó parte del Grupo Los Disidentes junto al grupo de artistas venezolanos, entre los que estaban Genaro Moreno (1921-91), Jesús Soto (1923-2005), Narciso Debourg (1925), Omar Carreño (1927-2013), Mateo Manaure (1926), Pascual Navarro (1923-86), Perán Erminy (1929), Rubén Núñez (1390), Nena Palacios (1923-90), Alirio Oramas (1924-2016), Luis Guevara Moreno (1926-2010), Aimée Battistini (1916-89), Dora Hersen (1924), J. R. Guillent Pérez (1923-89), Armando Barrios, (1920-99), y Carlos Gonzáles Bogen (1920-92).
En la Universidad Central de Venezuela, UCV, realizó cuatro murales y un vitral para la Facultad de Ingeniería (1954), una Policromía para la Facultad de Farmacia, (1957) y otra para la Facultad de Arquitectura y Urbanismo (1956), como parte del proyecto del arquitecto Carlos Raúl Villanueva (1900-75). Realizó escenografías para las obras teatrales, tales como El Dios Invisible, de Arturo Uslar Pietri, en el Teatro Nacional (1957); Calígula, de Albert Camus, en el Teatro Municipal (1958); y Fuenteovejuna, de Lope de Vega, en el Ateneo de Caracas (1966). Ilustró libros; y realizó el plafón del Teatro del Este.
UCV, 1954
Expuso en Caracas, Valencia, Edo. Carabobo, y Ciudad Bolívar, Edo. Bolívar, Venezuela; Washington, EE.UU; Klagenfurt, Austria; Londres, Inglaterra; México; Brasil; París, Francia.
Fue vicepresidente del Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes, INCIBA (1964-66). Trabajó en el Centro de Estudios Visuales Avanzados del Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT). Presidente de la Comisión Especial de Artes Plásticas del Consejo Nacional de la Cultura, CONAC. Y se incorporó, en 1987, al Centro de Investigaciones IBM de Venezuela como investigador.
Por su excelente trabajo artístico, el Estado venezolano donó dos de sus obras a otros países, en el año 1976, la escultura Ala Solar al Gobierno colombiano, que fue instalada frente al Centro de Administración Distrital en la avenida Jorge Eliécer Gaitán de Bogotá; y cuando Estados Unidos de Norteamérica cumplió doscientos años de fundado (1776-1976), el Gobierno venezolano ofreció la escultura Delta Solar, la cual fue aceptada por el Congreso de EE.UU; y fue instalada en el jardín oeste del Museo del Aire y del Espacio, Smithsonian, en Washington.
Delta Solar, EE.UU. (1976)

Junto con el escritor, humorista, periodista y político anzoatiguense Miguel Otero Silva (1908-85) y el pintor guariqueño Manuel Espinoza (1937), consignó el proyecto de creación de la Galería de Arte Nacional, GAN, que inició actividades en el año 1976. Y participó, en el año 1977, en el proyecto de la Corporación Olivetti para rendir homenaje a Leonardo da Vinci; presentando Estructura Solar, un paralelepípedo de 54 aspas y más de 10 metros de altura; la cual fue instalada en el patio de honor del Castello Sforzesco en Milán, lugar donde en su momento Da Vinci proyectó realizar un monumento ecuestre a Ludovico Sforza. En el año 1980 la obra fue colocada permanentemente en el Palacio Olivetti en Ivrea, Italia.
ALA SOLAR, BOGOTÁ, COLOMBIA (1976)
Obtuvo los siguientes reconocimientos: 1er. premio y mención honorífica, Concurso de Carteles, II Exposición del Libro Venezolano, Caracas (1941); Premio al mérito especial para los estudiantes de artes plásticas, III Salón Oficial (1942); Premio Andrés Pérez Mujica y Premio Emilio Boggio, III Salón Arturo Michelena (1945); Premio Compañía Anónima Venezolana de Cementos, IV Salón D'Empaire / Premio John Boulton, XVIII Salón Oficial (1957); Premio Nacional de Pintura, XIX Salón Oficial (1958); Mención honorífica, V Bienal de São Paulo, Brasil (1959); 1er. premio, II Salón Interamericano de Pintura, Barranquilla, Colombia (1960); Premio Nacional de Artes Aplicadas (compartido con Mercedes Pardo), XXV Salón Oficial (1964); Premio de esmalte (compartido con Mercedes Pardo), Muestra Internacional de Artesanía Artística, Stuttgart, Alemania (1966); y Mención honorífica post-mortem, XXI Bienal de São Paulo (1991).
El pintor y escultor Alejandro Otero Rodríguez falleció en Caracas, el 13 de agosto de 1990.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA

domingo, 4 de marzo de 2018

TECLA TOFANO



Tecla Tofano nació en Nápoles, Italia, el 5 de marzo de 1927.
Contrajo nupcias en dos ocasiones: primero con el economista cumanés Armando Córdova (1928-2011), y el enlace tuvo 2 hijos: Lucía y Daniel; al tiempo se divorciaron: y luego se casó con el sociólogo, poeta, antropólogo y crítico literario apureño Alfredo Chacón (1937), con quien tuvo 2 hijas, Claudia y Carla.
Estudió cerámica y esmalte sobre metal en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas, en Caracas (1954-56). Realizó su 1ra. Exposición individual en el Museo de Bellas Artes, MBA (1969). Diseñó joyas.
Ejerció la docencia, en la cátedra de expresión plástica y arquitectónica en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela,UCV (1959-80).
Colaboró con artículos en el diario El Nacional.
Militó en el partido político Movimiento al Socialismo, MAS. Estuvo comprometida con causas sociales, entre ellas, los derechos de la mujer.
Autora de los siguientes libros: Quién inventó la silla (1968), Yo misma me presento (1973) y Ni con el pétalo de una rosa (1975).
Obtuvo los siguientes reconocimientos: Premio Nacional de Artes Aplicadas, XIX Salón Oficial (1958); Medalla de oro, "Exposición internacional de la cerámica contemporánea", Praga, República Checa (1961); y Medalla de plata, "Exposición internacional de la cerámica contemporánea", Buenos Aires, Argentina (1962).
La ceramista, escritora y dibujante, articulista de prensa Tecla Tofano murió en Caracas, el 20 de octubre de 1995.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA
Guía de las artes plásticas en Venezuela, Ministerio de Información y Turismo, 1983.
Semana, Números 247-271, 1973
Jiménez, Morelba (2000): Mujeres protagonistas y el proceso constituyente en Venezuela. Embajada Británica.
Pantin, Yolanda y Torres Ana Teresa (2003): El hilo de la voz: antología crítica de escritoras venezolanas del siglo XX, Fundación Polar.
Traba, Marta (1974): Mirar en Caracas: crítica de arte :ensayos, Monte Avila Editores.
Revista venezolana de estudios de la mujer, Números 18-21, Centro de Estudios de la Mujer de la Universidad Central de Venezuela, 2002
Fotografía: Paolo Gasparini (1958).