sábado, 18 de febrero de 2017

SIMÓN NARCISO DÍAZ MÁRQUEZ



Simón Narciso Díaz Márquez nació en Barbacoas, Edo. Aragua, el 8 de agosto de 1928. Hijo del músico Juan Díaz y de María Márquez. El matrimonio tuvo 8 hijos. Hermano del actor y comediante Joselo Díaz (1936-2013).
Contrajo nupcias en 1961, con Betty García Urbano, el enlace tuvo 3 hijos: Bettsymar, Simón y Juan Bautista.
Su formación musical comenzó en casa. Al quedar huérfano de padre viajó con su madre y hermanos a San Juan de los Morros, Edo. Guárico, estudió la Primaria, y recibió sus primeras lecciones formales de música con el maestro Ramón Ziegler. En 1950 estudió piano, con el compositor, pianista y docente Teófilo R. León (1892-1969). Posteriormente, se inscribió en la Escuela Superior de Música, estudió 6 años y fue compañero de clases del fundador del Sistema de Orquestas Juveniles de Venezuela, el músico y director de orquesta valerano José Antonio Abreu (1939).
En 1943 trabajó en un centro social de San Juan de los Morros, como asistente y atrilero de la agrupación musical Orquesta Siboney y después, al presentarse como actor humorístico usó el apodo El Chato. Luego fue cantante y viajó a Caracas, en 1949, y consiguió su primer empleo formal, como cobrador en una sucursal del Banco Venezolano de Crédito. En 1963, conoció al músico, compositor y productor musical caraqueño Hugo Blanco (1940-2015), quien le firmó su primer contrato discográfico con El Palacio de la Música, además de ser quien le dio la oportunidad de grabar en el álbum Parranda Criolla los temas Por Elba y Matagente. En 1964 salió a la venta su primer álbum como solista, Ya Llegó Simón, donde se incluye los éxitos El superbloque, y la tonada del cabestrero, entre otros; en 1966, se editó el disco Caracha Negro. Díaz y Blanco, grabaron 16 álbumes de larga duración (Long Play, LP).
Comenzó en la televisión en 1960 con el programa La Quinta de Simón, luego siguieron Reina por un Día, Criollo y Sabroso, Mi llanero favorito, Venezolanamente, Simón cuenta y canta, Las Artes y Los Oficios (1978), Pido la palabra, El Show de Joselo y Simón, y Contesta por Tío Simón.
Actuó en las siguientes películas: Cuentos para mayores (1963), dirigida por Román Chalbaud (1931), segunda cinta de Chalbaud, protagonizada por Héctor Cabrera (1932-2003), con las actuaciones de Manuel Poblete (1927-1983), José Enrique “Chelique” Sarabia (1940), Marina Baura (1941), Rafael Briceño (1921-2001), y Romeo Costea (1922-2015); Isla de sal (1964), dirigida por Clemente de la Cerda (1935-84), música de Hugo Blanco (1940-2015), y protagonizada por Lila Morillo (1940), Doris Wells (1941-88), Orangel Delfín(1935-2001), Efraín de la Cerda y Simón Díaz; El reportero (1966), dirigida por el mejicano Rafael Baledón (1919-94), protagonizada por Amador Bendayán (1920-89); La bomba (1975), dirigida por Julio César Mármol (1937-2010) con Joselo y Simón; Fiebre (1976), dirigida por Juan Santana; La invasión (1977), escrita por José Ignacio Cabrujas (1937-95) y Julio César Mármol; y La empresa perdona un momento de locura (1978), dirigida por el mejicano Mauricio Walerstein (1945-2016), escrita por Rodolfo Santana (1944-2012) y protagonizada por Simón Díaz, Eva Mondolfi (1940), y Rafael Briceño.
Participó en la radio, en dos programas Media Hora con Joselo y Simón (1970); y Rumbos, Coplas y Canciones (años 80), en Radio Rumbos.
Recibió los siguientes reconocimientos: la Orden del Libertador, Gran Cordón; el Grammy Latino a la Trayectoria (2008); y el Premio Nacional de la Cultura, Mención Música (2012).
El cantautor, actor de cine y tv, productor de tv y locutor Simón Narciso Díaz Márquez, el Tío Simón, falleció en Caracas el 19 de febrero de 2014, padecía el Mal de Alzheimer. Por su fallecimiento el Gobierno venezolano decretó 3 días de luto; y fue sepultado el 21 de febrero en el Cementerio del Este.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2017
FUENTES CONSULTADAS
ICONOGRAFÍA

jueves, 16 de febrero de 2017

HENRI LAURENS



Henri Laurens nació en París, el 18 de febrero de 1885.
Trabajó mientras estudiaba. Fue aprendiz en un taller de decoración (1899). Luego comenzó a estudiar dibujo.
Sus primeras obras fueron realizadas de madera y yeso. A partir de 1915 le colocó a sus esculturas color y comenzó a trabajar con materiales como piedra, láminas de metal y papel.
De tendencia cubista.
Entre 1919 y 1920 esculpió sus primeras piezas de bulto redondo en mediano formato, y se inició en la talla de bajorrelieves en terracota, madera y piedra.
A inicio de los años 1920, abandonó el cubismo para usar las líneas curvas y los volúmenes planos. El desnudo femenino fue su tema predilecto.
Hizo la escenografía en 1923 para la obra El tren azul de la la compañía de Ballet Ruso.
Se interesó en los motivos mitológicos y literarios. A mediados de los años 1930, se dedicó a la realización de piezas para el Pabellón de Sévres y el Palais de la Découverte en la Exposición Internacional en París (1937).
Obras: Mujer del abanico (1917), Mujer con collar (1918), El fumador (1919), El gran Amphion (1937), La gran música (1938), La sirena (1944) y La tardor (1948).
En Venezuela, específicamente en la Ciudad Universitaria, Universidad Central de Venezuela, UCV, en la Plaza Cubierta hay una réplica de una obra del célebre escultor francés, que realizó en 1937, inspirada en un viaje por el mar y el mito griego de Amphion, la escultura El Gran Amphion; que en 1952, el arquitecto venezolano Carlos Raúl Villanueva le pidió que reprodujera a gran escala, para convertir la escultura en un punto focal de la composición de la Plaza Cubierta.
Obtuvo los siguientes premios: Premio Helena Rubinstein (1935) y el Gran Premio de la Bienal de Sao Paulo, Brasil (1958).
Amphion, UCV 1952

El escultor Henri Laurens falleció en París, el 5 de mayo de 1954.
Lic. Sonia Verenzuela T.
2017
FUENTES CONSULTADAS
Durozoi, Gerard (19979: Diccionario Akal de Arte del Siglo XX, Ediciones AKAL.
ICONOGRAFÍA

miércoles, 15 de febrero de 2017

FRAY PEDRO DE AGUADO

Fray Pedro de Aguado nació en Valdemoro, España, el 16 de febrero de 1538.
Teólogo, matemático e historiador.
En 1560 viajó con un grupo de misioneros al Nuevo Mundo, hoy América, y en 1573 fue nombrado provincial del Convento de Santa Fe en Bogotá, Colombia y se dedicó a evangelización de los indígenas Cogua.
Escribió Testimonio historial (Conquista y población de Santa Marta y Nuevo Reino de Granada [1581] e Historia de Venezuela, 1582), narrando uno que otro hecho de la conquista, reseñó las actividades de los banqueros Welser de Augsburgo, Alemania y otros conquistadores en territorio venezolano. Le dedicó sus reseñas al Rey Felipe II (1527-98).
Sus escritos sirvieron de fuente documental para el sacerdote y cronista parrillano fray Pedro Simón (1574-1628) en Noticias historiales de las conquistas de Tierra Firme en las Indias Occidentales; al militar e historiador bogotano José de Oviedo y Baños (1671-1738) en Historia de la conquista y población de la Provincia de Venezuela; al historiador y escritor marabino Rafael María Baralt (1810-60); y al historiador barquisimetano José Gil Fortoul (1861-1943).
Las obras escritas realizadas permanecieron por muchos años censuradas por siglos y fueron publicadas en 1917, 1918 y 1919, respectivamente.
Por su talento para la crónica, y ser el primer historiador que escribió sobre Venezuela, ha sido catalogado como el 1er. Historiador de Venezuela.
El sacerdote franciscano Fray Pedro de Aguado, el Cronista de Indias, falleció en Colombia, en 1608.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2017
FUENTES CONSULTADAS

Romero Martínez, Vinicio (2001): ¿Qué celebramos hoy? El libro de las efemérides venezolanas.




martes, 14 de febrero de 2017

GUSTAVO DÍAZ SOLÍS



Gustavo Díaz Solís nació en Güiria, Edo. Sucre, el 2 de febrero de 1920.
Contrajo nupcias en 1945 con la psicóloga de origen norteamericano Hilde Gutmann, quien egresó de la Escuela de Psicología de la Universidad Central de Venezuela, UCV, en 1965. El enlace tuvo un hijo: Álvaro (1946).
La familia Diaz Solís se trasladó a la isla de Trinidad (1927) y luego se mudó a Caracas (1930).
Estudió el bachillerato en el liceo Andrés Bello y los estudios superiores en la UCV, donde egresó como Doctor en Ciencias Políticas (1944), y de abogado (1945), continuó su formación mediante una beca en la Washington University, en Saint Luis, Missouri; y en la University of Chicago, en Estados Unidos de Norteamérica (1944-46). Posteriormente concurrió al Instituto Pedagógico de Caracas, IPC, y obtuvo el título de profesor de inglés (1949).
En 1945 el matrimonio Díaz Gutmann viajó a Caracas, y él trabajó en la Creole Petroleum Corporation, que lo trasladó al campo petrolero de Caripito, Edo. Monagas.
Ejerció la docencia en la Escuela de Letras y de Periodismo de la UCV, fue Secretario de la universidad; y en el Departamento de Inglés del IPC como profesor de literatura inglesa y norteamericana. Director de la Escuela de Periodismo de la UCV (1950). Director y secretario del Seminario del Doctorado en Letras. Presidió el Colegio de Profesores de Venezuela (1958); miembro del Consejo General de la Casa de Bello (1982) y Presidente del Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos, CELARG (1987). Director General del Ministerio de Educación (1958), cargo al que renunció por estar en contra de la política represiva contra los estudiantes durante el gobierno de Rómulo Betancourt.
Ganó el 1er. Premio en el concurso de cuento “Llueve sobre el mar” y el 3er. Premio en el concurso de cuentos de El Nacional (1947) con “Arco secreto”. Recibió el Premio Nacional de Literatura (1995).
Autor de artículos y cuentos para revistas de Venezuela tales como Élite, Revista Nacional de Cultura, El Heraldo, El Nacional y Fantoches. Realizó destacadas traducciones de las obras de Robert Frost y T. S. Eliot. Su obra literarias es la siguiente: Marejada (cuentos, 1940); Llueve sobre el mar (cuentos, 1943); Arco secreto (1947); Cuentos de dos tiempos (1950); Cinco cuentos (1963); Ophidia y otras personas (1968); Cuentos escogidos (1997); y El mosaiquito verde.
Recibió las órdenes Andrés Bello (1959); y la José María Vargas en 1ra. Clase (1977).
El ensayista, escritor y traductor Gustavo Díaz Solís falleció en Caracas, el 7 de enero de 2012.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2017
FUENTES CONSULTADAS


lunes, 13 de febrero de 2017

JULIO HORACIO ROSALES ECHEVERRÍA


 Julio Horacio Rosales Echeverría nació en la Parroquia Catedral de Caracas, el 14 de febrero de 1885. Hijo de Virgilio Rosales Omaña y de Julia Echeverría Antich.
Contrajo nupcias en 1914 con Luisa Antonia Gil Parra Echeverría, el enlace tuvo 12 hijos: Julio, Cecilia, Horacio, Virgilio, Beatriz, Flavio, Julia Luisa, Flora, Adriano, Aurea, Augusto y Octavio.
Estudió la Primaria en la escuela de Salomé Torres y Octavia Cocking, y en el Liceo Bolívar. Cursó bachillerato en el Colegio Aveledo, después obtuvo el grado de Bachiller en la Universidad Central de Caracas, UCV, el 9 de julio de 1902, donde recibió en 1911 el título de Doctor en Ciencias Políticas. En 1915 la Corte Suprema del Distrito Federal le confirió el Título de Abogado.
La familia se mudó a Santa Rosalía, donde vivió hasta 1958; sin embargo en ciertas épocas se radicó en Los Teques, Edo. Miranda (1927-36) y en San Juan de los Morros, Edo. Guárico (1937-39).
Usó el nombre de Julio Rosales para escribir. Su primera publicación fue en el semanario La Lira con los versos Cargadoras de Agua, poema premiado con el 1er. lugar en un concurso literario (1905); y la revista El Cojo Ilustrado (1905) publicó A unos años juveniles, medio impreso que publicó sus obras hasta 1914. En 1909 en compañía de Henrique Soublette (1886-1912), Salustio González Rincones (1886-1933), Julio Planchart(1885-1948) y Rómulo Gallegos (1884-1969), fundaron la revista "La Alborada", cuyo 1er. Número fue publicado el 31 de enero.
Ejerció como Juez de Parroquia en Caracas y luego en Los Teques; a partir de 1942 en el Distrito Federal fue Juez de Primera Instancia en lo penal (1942) y Magistrado de la Corte Suprema de Justicia hasta 1948 cuando presentó su renuncia. Después se dedicó a escribir, a la fotografía y la carpintería. En 1958 fue llamado y recibió el nombramiento de Vocal de la Corte de Casación, fue su Vicepresidente (1959) y Presidente (1960).
En 1951 viajó a Europa, visitó Italia, fascinándole Roma. Aprendió francés e italiano por su cuenta; tradujo, la Divina Comedia del poeta florentino Dante Alighieri(1265-1321). Fue orador de Orden en el acto solemne de Instalación de la Corte Suprema de Justicia, en el Paraninfo del Palacio de las Academias, el 20 de febrero de 1961.
En 1961 le otorgaron la "Orden del Libertador” en el grado de "Gran Cordón”; y el 23 de junio de 1963 fue incorporado como Individuo de Número en la Academia Venezolana de la Lengua, AVL.
En sesión extraordinaria (1963) la Corte Suprema de Justicia, hoy Tribunal Supremo deJusticia, en sala plena, le entregó un pergamino, Acuerdo del Cuerpo con motivo de su jubilación.Vivió sus últimos años en Puerto Cabello, Edo. Carabobo; acompañado de su esposa, en casa de su hija Beatriz. El magistrado Julio Rosales Echeverría falleció en Puerto Cabello, Edo. Carabobo, el 4 de febrero de 1970. El sepelio se realizó en Caracas y está sepultado en el panteón familiar en el Cementerio General del Sur, Caracas.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2017
FUENTES CONSULTADAS
Soublette, Henrique (1986): Escritos. Instituto de Altos Estudios de América Latina, Universidad Simón Bolívar.
ICONOGRAFÍA
Soublette, Henrique (1986): Escritos. Instituto de Altos Estudios de América Latina, Universidad Simón Bolívar.

domingo, 12 de febrero de 2017

MARÍA JOSEFINA CENTENO GÓMEZ



La arquitecta, artista plástica y caricaturista María Josefina Centeno Gómez nació en Río Caribe, Edo. Sucre, el 13 de febrero de 1952. Hija de un odontólogo y una docente.
Está casada y tiene descendencia.
Estudió en el Taller Libre de Arte de Caracas a finales de los 60. Posteriormente cursó en la Universidad Central de Venezuela, UCV, arquitectura, egresando en 1970. Es integrante del colectivo La Araña Feminista.
Actualmente publica en distintas revistas como Avances, Mujer tenía que ser y WendeKreis.
Ha participado en numerosas colectivas desde 1982. Sus dibujos humorísticos han sido publicados en diferentes medios impresos, como La revista Nueva Sociedad, el diario El Nacional, el semanario El Nuevo Venezolano, la revista Mujer Tenía que ser, La revista AA de Londres, la revista FEM de México, revista Portugal Socialista, de Portugal, diario La Opinión de Bolivia, las revistas Mujer de Costa Rica, Sambil, Mondovivo y Wendekreis de Suiza, entre otros.

Autora de la tira Waika, del periódico Ciudad CCS; y de un libro de su emblemático personaje.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2017
FUENTES CONSULTADAS

ICONOGRAFÍA



sábado, 11 de febrero de 2017

JOSÉ RAFAEL LOVERA GONZÁLEZ


El historiador, gastrónomo y escritor José Rafael Lovera González nació en Caracas, el 12 de febrero de 1939. Hijo del Sr. Lovera y la Sra. Perla González León. El matrimonio tuvo 5 hijos: José Rafael, Antonio José, Vicente Ignacio, Carmen Margarita y María Isabel.
Contrajo nupcias con Maritza Montero. El enlace tiene 2 hijas: María Alexandra y María Gabriela.
Estudió la Primaria en el Colegio San Ignacio, en la antigua sede de la esquina de Jesuitas, en el Centro de Caracas. Los estudios superiores los realizó en la Universidad Central de Venezuela, UCV, egresando como abogado en 1961 y luego, como Licenciado en Historia en 1972.
Especialista en la cultura de la alimentación y la gastronomía venezolana y latina. Pasión e interés que nació en su infancia gracias a Paula Tovar, la cocinera de la casa.
Ganó el Premio Municipal de Literatura.
Fundador de la Academia Venezolana de Gastronomía, del Centro de Estudios Gastronómicos, CEGA.
Autor de los siguientes libros: Historia de la alimentación en Venezuela (1988), Gastronáuticas (1989), Gastronomía caribeña (1991), El cacao en Venezuela: una historia (2000). y Retablo Gastronómico de Venezuela.
Ha impartido clases en la Escuela de Historia de la Universidad Central de Venezuela, UCV.
Miembro de la Academia Francaise du Chocolat et de la Confiserie; Individuo de Número de la Academia Nacional de la Historia, ANH; y miembro correspondiente de la Real Academia de la Historia de España.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2017
FUENTES CONSULTADAS

ICONOGRAFÍA