Mostrando las entradas para la consulta alí primera ordenadas por relevancia. Ordenar por fecha Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas para la consulta alí primera ordenadas por relevancia. Ordenar por fecha Mostrar todas las entradas

sábado, 29 de octubre de 2016

ELY RAFAEL PRIMERA ROSSELL: ALÍ PRIMERA



Ely Rafael Primera Rossell: Alí Primera nació en Coro, Edo. Falcón, el 31 de octubre de 1941. Hijo del pescador Rafael Primera y de Carmen Adela Rossell. Quedó huérfano de padre a los 3 años.; luego la madre conoció al albañil José Padilla, con quien tuvo 5 hijos; convirtiéndose en una familia numerosa, entre sus hermanos destaca también en la música, el cantante y músico Esmil Padilla Rossell: José Montecano.
A finales de los años 60, viajó a Alemania, donde conoció a la sueca Tarja Osenius con quien convivió en Estocolmo, Suecia y nacieron 2 hijas: María Fernanda y María Ángela. Luego en 1976, se enamoríó de la venezolana Noelia Pérez con quien procreó a Jorge Primera Pérez; y en 1977, en Barquisimeto, Edo. Lara, conoció a su segunda esposa, Sol Musset, con quien tuvo 4 hijos: los cantantes Sandino, Servando, Florentino y Juan Simón.
De pequeño se interesó por la música y desempeñó en varios oficios para ayudar a la familia; concluyó sus estudios primarios en 1960; en Caracas se inscribió en el Liceo Caracas y en 1964, ingresó en la Universidad Central de Venezuela (UCV) para estudiar Química, y se unió al Partido Comunista de Venezuela (PCV) e inició carrera como cantante y compositor. Viajó a Rumanía al obtener una beca en 1968 mediante el PCV para cursar Ingeniería del Petróleo en la Universidad Politécnica de Bucarest (1969-73).
Se presentó en festivales musicales, tanto en Venezuela como el exterior. En un estudio en Alemania grabó su primer disco Gente de mi tierra. En noviembre de 1973 regresó a Venezuela sin graduarse, al decidir que no daría su esfuerzo a las compañías petroleras transnacionales y se dedicó a la música y a la lucha política. Luego de militar en la Juventud Comunista de Venezuela (JCV) y en el PCV colaboró en los inicios políticos de un nuevo partido Movimiento al Socialismo (MAS), acompañando y trabajando durante la primera campaña electoral del político José Vicente Rangel en 1973. Fue vetado por parte de los medios de comunicación privados y los gobiernos de turno en Venezuela. Por ello para garantizar la promoción y comercialización de sus discos fundó su propio sello discográfico Cigarrón. Desde 1973 y hasta la fecha de su muerte, grabó 13 discos de larga duración.
En 1977 fue a Cuba y se reunió con representantes del Movimiento Nueva Trova Cubana.
Algunos temas son: Humanidad, No basta rezar, Comandante Amigo (en homenaje al Che Guevara), Techos de cartón, Yo no sé filosofar, Panfleto en una nota, Otra vez, Cuando las águilas se arrastren, Cunaviche adentro, José Leonardo, La guerra del petróleo, La canción de Luis Mariano (dedicada al compositor venezolano Luis Mariano Rivera), Pio Tequiche (dedicada a la Isla de Margarita),La piel de mi niña huele a caramelo, Reverón (dedicado al pintor y artista plástico venezolano Armando Reverón), Ahora que el petróleo es nuestro, Esquina Principal, Los que mueren por la vida,Zapatos de mi conciencia, Flora y Ceferino,Tin Marin, Doña Josefina (dedicada a la Guajira venezolana), El que cantó con Zamora (dedicada al General del Pueblo Soberano venezolano Ezequiel Zamora), Don Samuel, El sombrero azul, La noche del jabal, Caña clara y tambor, La Tonada de Simón (dedicada al cantautor venezolano Simón Díaz), Isla y piragua (dedicado a la advocación mariana de la Virgen del Valle), La patria buena y Falconía (dedicada al Estado Falcón), entre otros.
A finales de 1984 inició un nuevo proyecto discográfico, pero al salir de su apartamento la parroquia el Valle, Caracas, el 16 de febrero de 1985, perdió la vida en un accidente automovilístico, ocurrido en una autopista cuando su camioneta fue impactada de frente por un vehículo.
En el año 2005, e presidente Hugo Chávez Frías (1954-2013), decretó la música de Alí Primera como Patrimonio Cultural Nacional.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2016
FUENTES CONSULTADAS

ICONOGRAFÍA

sábado, 16 de marzo de 2019

SANDINO RAFAEL PRIMERA MUSSET


El cantante, compositor y productor musical Sandino Rafael Primera Musset nació el 17 de marzo de 1979. Hijo del cantautor falconiano Ely Rafael Primera Rossell, conocido artísticamente  como Alí Primera (1941-85) y Sol Musset. Hermano de María Fernanda y María Ángela Primera Osenius; de Jorge Primera Pérez; y de Servando, Florentino y Juan Simón Primera Musset.
Su nombre fue elegido en honor al patriota y revolucionario nicaragüense Augusto Nicolás Calderón Sandino (1895-1934), conocido como Augusto César Sandino.
Promueve el folklore venezolano.
Algunos de sus temas musicales son: Pa' andar juntos, Las banderas, Propuesta decente, Sin temor alguno, Lucha, Conciencia colectiva, Y cantaré, Dificil que se duerma, Sosten el papagayo, Cancion insistente, La alborada guiando, de la producción discográfica La Alborada (2018), entre otros.
Ha participado con El Frente de Creadores Militantes en la canción y el vídeo “La Alegría de estar juntos (Canta a Bolívar)”, y se ha presentado en festivales nacionales.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2019
FUENTES CONSULTADAS


sábado, 16 de mayo de 2020

ALIRIO JOSÉ SÁNCHEZ MORALES


El artista plástico Alirio José Sánchez Morales nació en Dabajuro, Edo. Falcón, el 16 de mayo de 1962.
Estudió la Primaria en la Escuela Nacional Vicente Lecuna, en Barquisimeto, Edo. Lara (1975-78); la Secundaria, egresando como Bachiller en Humanidades (1981); la licenciatura en Educación, mención Desarrollo Cultural en la Universidad Nacional Experimental Simón Rodríguez, en Coro, Edo. Falcón (2006-09); el curso en la Universidad Nacional Experimental “Francisco de Miranda”. UNEFM, en Coro Falcón, “Conversaciones sobre las Artes Plásticas en Venezuela (1978); Dibujo artístico, modelado y moldes de Escultura Clásica en la Escuela de Artes Plásticas “Tito Salas”., en Coro (1978-79); Dibujo y Técnicas Experimentales en Taller Libre de Dibujo en la Escuela de Arte “Tito Salas”(1980-81); Estudio permanente de Arte, Taller Arte Libre “Tejas” con el docente y arquitecto José Laurencio Pérez en Coro y Maracaibo, Edo. Zulia (1979-86); y en el Taller Libre de Arte “Isla Negra” en Coro (1986-88). Posteriormente continuó su formación profesional realizando los siguientes talleres y cursos: Escultura Clásica. Modelado y Moldes. Escuela Artes Plásticas “Tito Salas” (1979); “Xilografía” Grabado sobre Linóleo, Escuela de Artes Plásticas “Tito Salas” (1980); Taller de Pre-diagnostico de la Actividad Cultural, Ministerio de Estado para la Cultura Plan Sebucán (1983); Taller de Capacitación de Animadores Culturales, Instituto de Cultura del Edo. Falcón (1983); Promotor-Animador (1984);Taller de Sistematización en Promoción Socio-Cultural, Centro de Experimentación para el Aprendizaje Permanente, CESAP-UNESR (1984); Taller de Traspaso de Metodologías en la Promoción Cultural. (1986); Taller de Coordinación Nacional de Trabajo Cultural en la región Centro Occidental. Sicarigua.,Edo. Lara (1986); Curso-Taller, Restauración de Madera Policromada, Consejo Nacional de la Cultura. Arquidiócesis de Coro (2001); y el Taller Identidad y Patrimonio. Plan Nacional de Formación para el Desarrollo del talento Humano. Ministerio del Poder Popular para la Cultura, en Coro (2006).
Impartió el Taller en el CENDAVF para Apoyo a estudiantes, artistas plásticos, clases de dibujo y pintura, exposiciones, actividades culturales, atención al público, en Coro (1976- 2013); facilitador de Talleres de Decoración Interna de Planteles Escolares para Maestros o personas que trabajen con Niños en el Instituto de Cultura de Falcón, INCUDEF (1984-86); docente de Dibujo y Pintura, en el Taller de Arte Isla Negra, Coro (1990-93); facilitador en Cursos de Dibujo y Pintura, en el Museo José M. Cruxent, UNEFM, en Tara-tara, Edo. Falcón (2003); docente de Pintura en el Instituto Universitario Tecnológico Coro (2007-08); docente Instructor T.C. en el Departamento de Ciencias Pedagógicas de la Escuela de Conservación y Restauración de bienes Patrimoniales Muebles en la Universidad Experimental Francisco de Miranda (2012-13).
Ejerció los siguientes cargos: miembro de la Comisión Regional Oficial de Pre-diagnostico Cultural del Estado Falcón (1983); promotor de Cultura INCUDEF (1990); museógrafo de Exposición de Pintura “El Talle de los Aromas” de Ernesto González, INCUDEF (1992); Presidente de la Asociación Venezolana de Artistas Plásticos (AVAP-Falcón), Coro (2001-03); supervisor de Artes Visuales, INCUDEF. (2001); coordinador de Artes, Instituto de Cultura de Falcón. INCUDEF (2002); coordinador Regional IAIME FALCÓN, Instituto de las Artes y el Espacio (2006); organizador del 1er. Congreso nacional de la cultura, MPPC (2006); del I er. Encuentro Infantil Un canto a lo Nuestro Homenaje a Alí Primera, Coro (2006); y del 1er. Congreso de Artistas Plásticos, Asociación Venezolana de Artistas Plásticos de Falcón, AVAP, Taratara, Edo. Falcón (2002).
Jurado en los eventos citados a continuación: concurso de Pintura sobre Fronteras Nacionales. Ministerio de Relaciones Exteriores, Coro (1990); 1er. Salón de Arte Popular, Casa de Cultura Seque. Municipio Buchivacoa, Edo. Falcón ( 1992); concurso sobre la Creación de la Bandera e Himno del Municipio Miranda, Alcaldía del Mpio Miranda (2002); en Certamen Municipio Miranda, Gran Explosión Cultural Bicentenaria, Ministerio del Poder Popular para la Cultura (2011); en el Concurso Cartel de la Paz, en el Club de Leones Internacional en Coro (2012); y en el Desfile Infantil Carnavales Arena, Sol y Mar 2012.
Ha publicado los siguientes escritos: artículo de análisis plástico en el catálogo de la Exposición Pinturas Recientes Héroes y Guerreros, de Alirio Sánchez, en el Palacio Legislativo Coro (noviembre 1989); catalogo del III Simposio de Literatura Falconiana, Jardín de Piedra, Esculturas de Jorge Rivero, Alcaldía Municipio Zamora, Cumarebo, Edo. Falcón (1991); diseño y textos en el catalogo de Pilar Salgado, “Sobre Silencios y Soledades” (1992); artículo de opinión “En las Manos de Jesús Marrufo y Pedro Colina Prosigue la Inmortalidad del CHE… por siempre, pp. 13, en el Diario “La Prensa”, Coro (1997); nota de análisis crítico plástico, en el catalogo de la exposición Artistas de Falcón, Homenaje al Artista Platico, Coro (2001); como ponente, en el VI Seminario Tradiciones Culturales Construcción de Identidades, Homenaje a J.M. Cruxent, Centro de investigaciones Antropológicas, Arqueológicas y Paleontológicas, en la Cátedra de patrimonio Histórico Cultural y Natural, en la Universidad Nacional Experimental Francisco de Miranda (mayo 2010);
Realizó su primera exposición individual en 1985 con “Dibujos”, en la Biblioteca Facultad de Arquitectura de la Universidad del Zulia, LUZ; y participó en su primera exposición colectiva en 1978, en la Primera Muestra de Pintura Novel Monasteriana en el Liceo “Rafael Monasterios” desde el 27 de marzo al 03 de abril 1978.
Ha realizado las siguientes obras que están en lugares públicos nacionales: Monumento a la Imagen de la Virgen de Coromoto en la Plaza Iglesia Urbanización Los Medanos, en Coro; estructura posterior del Monumento Plaza Indio Manare en Coro (2005); 2006 portal Turístico “Rafael Sánchez López” (Rafuche), en el Municipio Colina, en La Vela, de Coro (2006); escultura pedestre “Mano Peche” en el Centro Cívico, Curazaito, en Coro 2006); Paseo Turístico y recreacional Francisco de Miranda, La Vela, Municipio Colina, Estado Falcón. Mural en altos y bajos relieves y óxidos naturales; y el Proyecto escultórico santuario carrizal, Virgen de Guadalupe, en el Municipio Colina, Edo. Falcón (2008).
Ha recibido los siguientes reconocimientos: III Premio Pintura. I Salón de Arte Fetra Falcón. Coro (1986); II Premio Pintura. VII Salón de Arte Ateneo de Coro; I Premio Pintura. XIX, Salón de Arte Paraguaná, Punto Fijo, Edo.; Falcón; I Premio Pintura. II Salón de Arte Fetra Falcón (1987); I Premio Pintura. I Salón de Arte Base Anual., en Punto Fijo (1988); II Premio Pintura, III Salón de Arte Cementos Caribe, Cumarebo, Edo. Falcón (1990); II Premio Pintura, XIX Salón Arte Paraguaná, Punto Fijo; I Premio Pintura, IV Salón de Arte Cementos Caribe, Cumarebo (1991); Botón al Merito. 62 Aniversario Guardia Nacional de Venezuela, Barquisimeto (1999); Premio Municipal de Dibujo, Alcaldía Municipio Miranda, Coro (2000); del Institucional al Desempeño Artístico en Falcón (2001); el del día del Artista Plástico, Alcaldía de Miranda, en Coro /2004); y las órdenes, Botón Ciudad Patrimonial (única clase), Alcaldía de Miranda, en el Edo. Falcón (2007); y Cacique Bacoa, primera clase, Edo. Falcón (2008).


Lic. Sonia Verenzuela T.
2020
FUENTES CONSULTADAS

jueves, 21 de enero de 2021

ALÍ AGÜERO


 

El cantante, músico y compositor Alí Agüero 
nació en Caracas, el 21 de enero de 1943. 

Estudió el Cuatro en la Secundaria; y 
psicología en la universidad Central de 
Venezuela, UCV, carrera universitaria que no 
concluyó para dedicarse a la música. 

En 1962 formó parte del Orfeón de la 
Universidad Central de Venezuela, UCV, y del 
grupo musical Los Cuatro. Fundó el grupo 
Onda Nueva (género musical que en 1968 
desarrolló el músico y compositor carabobeño
Aldemaro Romero (1928-2007) y el baterista y 
músico aragüeño Frank Hernández (1934-2009),
conocido artísticamente como el Pavo Frank, 
empleando al joropo junto con el jazz y 
bossanova); y fundó,dirigió y fue el arreglista
del grupo Los Cuñaos.

Ha sido el arreglista de cantantes venezolanos,
tales como la caraqueña María Teresa Chacín 
(1945- ), y el cantautor falconiano Alí 
Primera (1941-85), entre otros. 
Ha realizado coros en  el canal privado de 
tv, Venevisión; arreglista en 1995, en El 
Festival OTI (Organización de Televisión 
Iberoamericana)de la Canción, realizado en 
Paraguay,representando a Venezuela; productor y 
conductor del programa En la matica junto a 
Edgar Salazar, en la Emisora Cultural de 
Caracas 97.7 FM. Dedicado también a la 
publicidad comercial y la producción de 
jingles; y en dos oportunidades, tanto como 
autor y compositor, en el Festival 
Internacional de Viña del Mar, Chile.
 
Lic. Sonia Verenzuela T.

2021

FUENTES CONSULTADAS

https://www.avinpro.com/biografias/ali-aguero.asp
https://venezuelaehistoria.blogspot.com/search?q=aldemaro+romero
https://venezuelaehistoria.blogspot.com/search?q=mar%C3%ADa+teresa+chac%C3%ADn
https://venezuelaehistoria.blogspot.com/2016/10/ely-rafael-primera-rossell-ali-primera.html

sábado, 4 de enero de 2020

SOL ELENA MUSSETT GONZÁLEZ



La cantante Sol Elena Mussett González nació el 05 de enero de 1958. Hija de Rafael Mussett.
Contrajo nupcias en 1978 con el cantautor falconiano Ely Rafael Primera Rossell: Alí Primera (1941-85); y el enlace tuvo 4 hijos: Sandino (1979), Servando (1980), Florentino (1981), y Juan Simón (1984), todos cantantes y compositores.
En 1976 fue Reina de la Voz liceista.
Ejerció la docencia en una escuela Fe y Alegría.
Diputada suplente del Partido Socialista Unido de Venezuela, PSUV, por el Edo. Falcón en la Asamblea Nacional para el periodo 2016-2021.
Representa al Gran Polo Patriótico.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2020

FUENTES CONSULTADAS

https://venezuelaehistoria.blogspot.com/search?q=Al%C3%AD+Primera

sábado, 21 de marzo de 2020

GLORIA MARTÍN



La cantante, escritora y compositora Gloria Martín nació Madrid, España el 21 de marzo de 1942. Sus padres la trajeron a vivir en Venezuela en 1951.
Estudió en la Universidad Central de Venezuela, UCV, la carrera de filosofía y letras; egresando como licenciada en Artes y luego realizó el doctorado en historia de la cultura.
Se presentó en festivales de América del sur y realizó su primera grabación en disco en 1971. Y formó parte del movimiento de la Nueva Canción.
Autora de numerosos temas, entre los que destacan, “Cuanto Trabajo” que hizo célebre Mercedes Sosa. Y fundó junto al cantante y compositor falconiano Alí Primera (1941-85) la cooperativa de artistas “Cigarrón”.
Ejerció la docencia en la UCV desde 1977 hasta 1985.
Militó en el Partido de la Revolución Venezolana, PRV, y escribió artículos en la revista Ruptura Continental, órgano divulgativo del Movimiento Político Ruptura.
Interpretó el tema “La "Cantata a Fabricio Ojeda" el 23 de enero de 2017 durante el traslado de los restos del político, docente y periodista trujillano Fabricio Ojeda (1929-66) al Panteón Nacional en Caracas.
Autora de los siguientes discos; Me hace falta , Así que fácil es... (sencillos) 1970; Si se calla el cantor (1973); Mi riqueza es La Alegría (1974); Para este país. Cantos de lucha de Venezuela (1976); Cantata a Fabricio Ojeda (1976); y Volverán (1977); de los escritos, Versos de un o sea no pacífico (1985), De los hechizos de Merlín a la píldora anticognitiva (1995); Pensamientos de Simón Rodríguez (1995); El perfume de una época (1998); y Metódica y melódica de la animación cultural (reeditado en 2005 por Fundarte).
Recibió el Premio Nacional de Cultura (2019), mención de Honor.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2020
FUENTES CONSULTADAS



jueves, 18 de agosto de 2016

LUIS MARIANO RIVERA FONT



Luis Mariano Rivera Font nació en Canchunchú, Carúpano, Edo. Sucre, el 19 de agosto de 1906. Hijo de Antonio Font y María Rivera.
Casado con Maximina Marsella, con quien  tuvo 6 hijos.
Desde niño vivió en el llano. La educación formal la realizó hasta tercer grado de primaria.
Alos 38 años de edad aprendió a escribir y a leer y a los 48 años escribió su primer poema.
Además de componer canciones, escribió poemas y fue dramaturgo.
Autodidacta.
Autor de las siguientes canciones: Canchunchú florido, Cerecita, La Guácara, Mi coma’e Juana María, Juana Francisca, el Mango, Carúpano tierra mía, La Guacara; poemas y obras de teatro, entre otros.
Recibió reconocimientos, entre ellos, las Órdenes “Francisco de Miranda”, “Andrés Bello, “Antonio José de Sucre”, en sus primera clase; el Doctorado Honoris Causa por parte de la Universidad de Oriente (UDO); y el Premio Nacional de la Cultura Popular (1991).
Fundador de grupos musicales, tales como: Alma Campesina y Canchunchú Florido.
En 1966, la Dirección de Cultura de la Universidad de Oriente le publicó el ensayo titulado: “Canchunchú Florido, valle mágico”.
En 1984 fundó la Casa de la Cultura de Canchunchú.
Fue nombrado Profesor Honorario de la Universidad de Oriente, del Instituto Universitario “Jacinto Navarro Vallenilla” y del Instituto Técnico Universitario “José Antonio Anzoátegui”.
Alí Primera le dedicó una de sus composiciones: “La canción de Luis Mariano”.
El 15 de abril de 1994 fue declarado como Patrimonio Cultural Viviente del Edo. Sucre.
El cantante, compositor, poeta y dramaturgo Luis Mariano Rivera Font falleció en Carúpano, Edo. Sucre, el 5 de marzo de 2002.


FUENTES CONSULTADAS
Luis Mariano Rivera Font en http://www.sucreturistico.com/plmr.htm

ICONOGRAFÍA
elabrelata.com.ve


sábado, 27 de marzo de 2021

NÉSTOR ALÍ QUIÑONES



 

El pintor y escultor Nestor Alí Quiñones nació 
en Tovar, Edo. Mérida, el 27 de marzo de 1963.

Destacado pintor de la Transvanguardia tovareña.
Fundó junto con los artistas Martín Morales, 
Jesús Guerrero y Gilberto Pérez un círculo de 
artes.

Realizó su primera exposición individual en 
1991, en la Sala Asociación de Profesores de la
Universidad de los Andes, APULA. Edo. Mérida; y
participó en su primera exposición colectiva, 
en 1984, en el Concurso de Caricatura auspiciada
por el TANA Managua, en Nicaragua.

 Lic. Sonia Verenzuela T. 2021
FUENTES CONSULTADAS http://www.artealdia.com/Printed-Edition/107_Enero_05/NESTOR_ALI_QUINONEZ

miércoles, 21 de octubre de 2020

EDUARDO MARTÍNEZ

 


El médico pediatra, cantante, cuatrista y músico Eduardo Martínez nació en Puerto La Cruz, Edo. Carabobo el 22 de octubre de 1948.

Estudió medicina (pediatría) en la Universidad.

Además de la música, trabajó en el área de Pediatría.

Es uno de los fundadores, junto con el guitarrista Saúl Morales, el bajista Jesús Cordero y el baterista José Manuel Guerra, del grupo musical Los Guaraguao (significa la palabra halcón), perteneciente al movimiento de la nueva canción latinoamericana, que se formó en 1973.

Uno de los temas emblemáticos es Casas de cartón del compositor falconiano Alí Primera (1941-85).

El grupo en 1973, formó parte de la delegación venezolana que viajó a México, a la “Muestra de Cine Venezolano”; presentándose en programas de televisión y realizando conciertos en el Teatro Bellas Artes, Teatro Blanquita, Universidades, comunidades campesinas, y festivales, destacando, el “Festival de San Juan de Aragón”. 

Son emblema musical de la nación.


Lic. Sonia Verenzuela T.

2020


FUENTES CONSULTADAS

Martín, Gloria (1998): El perfume de una época: (la nueva canción en Venezuela), Editorial Alfa.

viernes, 3 de marzo de 2017

PÍO RAFAEL ALVARADO




Pío Rafael Alvarado nació en Curarigua, Edo. Lara, el 4 de marzo de 1895. Hijo de Ubaldo Suárez Torres y María de la Trinidad Alvarado.
Contrajo nupcias en 1925 con Juana Bautista Escalona. Luego tuvo una hija con Esther Corbo: Braulia Corbo. Posteriormente conoció en 1965, a Victoria del Carmen Gómez; y luego de años de convivencia se casaron en 1981, les acompañaron en tan significativa ceremonia los 2 hijos de crianza, Antonio y Paula Gómez.
Ejecutante de cuatro desde joven, y cantante; ejerció diferentes oficios en el campo. Fue además correo entre Curarigua y Carora. Cantor de las salves, décimas, y golpes; y policía en Barquisimeto, Edo. Lara.

Estuvo en el grupo “Los Rafaeles”; y en 1945 fundó el grupo “Conjunto Iribarren”. Participó en el primer Festival Folklórico de Lara celebrado en 1965. Fue muy conocido en los caseríos cercanos a Curarigua y El Tocuyo, Edo. Lara; y luego a nivel nacional.
Autor del golpe, (nombre al estilo musical o ritmo), El Sapo, La Chuchurucha, La Niña Heriberta, El Caimán y El Barbero, entre otros.
Pío Alvarado y Alí Primera

Referente de el Tamunangue, o Sones de negros, Golpe Tocuyano, que será luego conocido como “Golpe curarigueño”. Su última presentación fue el 17 de julio de 1983, en el Anfiteatro Oscar Martínez del Complejo Ferial de Barquisimeto.
Recibió los siguientes reconocimientos: Ampíes de Oro, Mara de Oro, Cardenal de Oro, y la Orden Jacinto Lara.
El cantor, compositor y creador del Golpe curarigueño, “El viejo Roble de Curarigua” Pío Rafael Alvarado falleció el 24 de agosto de 1983.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2017
FUENTES CONSULTADAS

ICONOGRAFÍA

jueves, 26 de octubre de 2017

CARLOS ROBERTO MOREÁN COROTHIE



Carlos Roberto Moreán Corothie nació en el Hospital Militar de Ciudad de México, México, el 28 de julio de 1947. Fue nacionalizado venezolano en el Consulado de Venezuela por sus padres.
Contrajo nupcias en varias oportunidades; en 1969 con la Miss Venezuela (1965) y licenciada en estudios internacionales María Auxiliadora de las Casas McGill (1942-2013), enlace que tuvo 2 hijos: Carlos Herman y Johann Sebastián; se divorciaron; luego estuvo casado con la actriz de cine, teatro y tv Ana Carlota Sosa Pietri, y tuvieron un hijo, Julio; y su última esposa fue Teresa Carnevali.
Estudió música en Berklee College of Music en Boston, Estados Unidos de Norteamérica (1973-74); y cursó dirección de orquesta en la Accademia Musicale Chigiana, en Siena, Italia (1979).
Comenzó su carrera musical formando parte del grupo Los Darts (1964-67) con quienes grabó cuatro (4) discos de larga duración (LP). Algunos de sus éxitos de los Dart son: Si estás triste, Tú la vas a perder, Aquí, allá y donde sea y Ahora es tarde, versiones de éxitos ingleses y norteamericanos; con dicha agrupación se presentó en la televisión, realizó conciertos y giras por Aruba, Curazao, Estados Unidos de Norteamérica y Venezuela. Posteriormente, al retirarse de Los Dart, inició su carrera como solista entre los años 1967 y 1971, y grabó tres (3) discos .
Trabajó junto al director de orquesta valenciano y compositor Aldemaro Romero (1928-2007) en el Festival Onda Nueva (1968) como cantante, arreglista, compositor y director; director musical y director de la orquesta de "El Show de Renny Ottolina" y de "Renny Presenta" (1971), programas musicales del animador de tv, publicista, locutor y político caraqueño Renaldo “Renny” Ottolina (1928-78); compuso la música para los programas especiales "Churun Meru" (1971), primer programa trasmitido en color en la televisión venezolana, y "Renny en París" (1972); formó parte junto con Alí Agüero del grupo musical Los Cuñaos (1974); y fue director musical de José Luis Rodríguez (1943), entre los años 1971 y 1979.
Ganó los siguientes premios: la Gaviota de plata en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, Chile, al mejor arreglo orquestal por el tema Aquel lugar, interpretada por José Luis Rodríguez (1974); y el de mejor director y mejor arreglista en el Festival OTI (Gran Premio de la Canción Iberoamericanaen) realizado en Lima, Perú (1982), con el Grupo Unicornio qeu interpretó el tema Puedes contar conmigo, letra del declamador, actor y compositor Luis Gerardo Tovar (1932-91) y música de Moreán y fue la primera vez que Venezuela ganaba el festival [la segunda vez que Venezuela ganó fue en Lisboa, Portugal, en 1987, con una canción de Luis Gerardo Tovar, "La felicidad está en un rincón de tu corazón", interpretada por Alfredo Alejandro]; ejerció de director musical y de orquesta de Venezolana de Televisión, VTV durante 18 años (1974-1992); formó parte del grupo de música humorística El Medio Evo [agrupación que se formó a finales de los setentas en Venezuela, estuvo integrada por Carlos Morean, Ana Valencia, Pimpi Santiestevan, Gonzalo Veloz y Alvaro Serrano; grabaron discos hasta el año 1991 y realizaron en el año 2000 un disco de despedida]; compuso la música de largometrajes de cine con directores como Mauricio Wallerstein (1945-2016), y Alfredo Lugo (1939) por citar algunos directores con los que trabajó, y de obras de teatro musicales; hizo arreglos, dirección y composiciones para otros artistas, entre los que se hallan, José Luis Rodríguez, Mirla Castellanos (1941), Mirtha Pérez, (1945) Trino Mora, (1946), María Teresa Chacín (1945), El Medio Evo, Las Voces Blancas, Unicornio, entre otros; compuso la música para publicidad, de las siguientes organizaciones: Air France, Arroz Primor, Burger King, CADA, Condimento Iberia, Ford, Helados Tío Rico, Helados EFE, Hyundai, KLM, Mc Cormick, Salsa de Tomate Pampero, Samsung, Supercuatro, Schweppes (Panamá), por mencionar algunos; y realizó la música para las campañas electorales presidenciales de Carlos Andrés Pérez (1922-2010), entre los años 1973-74 para ganar su primera presidencia en 1974; Jaime Lusinchi (1924-2014), entre 1983-84, para triunfar en 1984; Alfonso López Michelsen (1913-2007), entre 1973-74, en Colombia, para alcanzar la presidencia en 1974; y de las campañas como gobernador de Carlos Tablante (1954) en Aragua, en 1990; Walter Márquez (1951), en el Táchira; Argelia Laya (1926-97), en Miranda, entre otros.
El cantante, músico, arreglista, compositor y director de orquesta, Carlos Roberto Moreán Corothie falleció en Caracas, el 24 de octubre de 2017. Padecía la enfermedad de Alzhéimer y estuvo hospitalizado varios meses.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2017
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA

lunes, 14 de octubre de 2019

CARMEN ALICIA ALEZARD


Carmen Alicia Alezard nació en Caracas el 15 de octubre de 1937.
Estudió pintura en Caracas.
En 1970 se mudó a Valencia, Edo. Carabobo.
Ejerció la docencia. En una escuela particular y en el Círculo Militar de Puerto Cabello.
Expuso por primera vez en 1980 en galerías caraqueñas y en el Círculo Militar de Caracas.
Fundó en 1985 el Atelier de Arte Alezard, donde se impartió pintura artística y diseño de modas, convirtiéndose en la pionera en la formación de una academia dedicada al diseño de modas en el estado Carabobo, y reconocimientos, destacando el Venezolano de Oro en 1988 y 1989; la Copa de Reconocimiento del Hipódromo de manos de Alí Khan en el año 1992; placa y premio por su labor y dedicación en la enseñanza de pintura y diseño de modas, otorgado por la gobernación del Edo.Carabobo en 1993; diploma y medalla remitida del Vaticano por Mejor Ensayo en Filosofía, titulado Filosofía, Estética y Crítica en el Arte, entregado en la santa iglesia parroquial San Antonio y otorgada por la Sociedad Italiana de Filósofos del Edo. Carabobo en 1996.
La pintora, diseñadora de moda y docente caraqueña Carmen Alicia Alezard murió el 14 de mayo de 1997 en Valencia, Edo. Carabobo.
Declarada Bien de Interés Cultural, Gaceta Oficial Nº38234, de fecha 22 de julio de 2005.

Lic. Sonia Verenzuela T.

2019
FUENTES CONSULTADAS.


martes, 25 de junio de 2019

CARLOS DAVID DÍAZ LAMEDA



El pintor y grabador Carlos David Díaz Lameda nació en Caracas, el 26 de junio de 1961. Hijo del periodista, escritor y poeta bolivariense Carlos Díaz Sosa (1931-2013) y Nelly Lameda, hermana del escritor Alí Lameda (1923-95); tiene 2 hermanos.
Estudió arte en diferentes talleres y cursó xilografía con el pintor, muralista, vitralista, escultor, caricaturista y docente marabino Gabriel Bracho Oliva (1915-95). Concluyó el bachillerato en Londres, Reino Unido. Se matriculó en arte y diseño en el Barnet College de Londres (1978); se inscribió en Chelsea School of Art; e hizo una maestría en arte europeo en el Winchester School of Art (1988).
Realizó su primera exposición individual en el año 1987, La dicotomía de Isabel, en el Centro de Arte Euroamericano, Caracas (1987).
Ejerció el cargo de curador del Bolívar Hall, Casa de Miranda, en Londres (1990-93), Inglaterra, Reino Unido.
Recibió en el año 1980 la Medalla de bronce, en el Salón de Arte Joven de Edimburgo, Escocia.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2019
FUENTES CONSULTADAS