viernes, 21 de octubre de 2016

JOSÉ IGNACIO CABRUJA LOFIEGO



José Ignacio Cabruja Lofiego nació en Caracas, el 17 de julio de 1937. Hijo de José Ramón Cabruja Esteso y Matilde Lofiego. Originalmente su apellido es Cabruja y según narró, cuando era actor en el Teatro Universitario (TU), el periodista Lorenzo Batallán publicó una nota sobre su actuación y agregó la S al apellido; Cabrujas no se disgustó y decidió seguir usando la S.
Contrajo nupcias en tres ocasiones; primero en 1960 con la actriz de teatro Democracia López, del enlace nació Juan Francisco; luego de un tiempo se divorció, y en 1976 se casó con la vestuarista y productora Eva Ivanyi; y después se casó con la cantante, musicóloga y directora de corales Isabel Palacios, y nació su segundo hijo: Diego.
En 1956, comenzó a estudiar Derecho en la Universidad Central de Venezuela, UCV, y actuando en el teatro universitario descubrió su vocación y abandonó la carrera de leyes.
Articulista en los periódicos El Nacional y El Diario de Caracas; entre sus trabajos para la televisión destacan los siguientes: La tirana (1969), escrito junto a Román Chalbaud; libretista en los programas Diciembre en Santa Marta, El cuartito y El día que se terminó el petróleo (1971); autor de la versión para la televisión de Boves, el urogallo de Francisco Herrera Luque (1974); junto a Salvador Garmendia hizo la versión para televisión de Doña Bárbara de Rómulo Gallegos (1974);Juicio a Juan Vicente Gómez (1975); adaptó para televisión de Canaima de Rómulo Gallegos (1975); escribió junto a Ibsen Martínez, la versión de Campeones (1976) de Guillermo Meneses; dialoguista de la telenovela La hija de Juana Crespo de Salvador Garmendia, protagonizada por Mayra Alejandra, José Luis Rodríguez y Jean Carlos Simancas; escribió junto a Julio César Mármol La señora de Cárdenas, protagonizada por Doris Wells y Miguel Ángel Landa (1977); Silvia Rivas, divorciada (1977); Soltera y sin compromiso (1978); escribió junto a Salvador Garmendia y Julio César Mármol La fiera, protagonizada por Doris Wells y José Bardina (1978); escribió junto a Román Chalbaud La Comadre (1979); escribió junto a Julio César Mármol Estefanía (1979), protagonizada por Pierina España y José Luis Rodríguez; escribió junto a Jorge Cavanet Mabel Valdez, periodista (1979); escribió junto a Julio César Mármol, Sangre azul (1979), protagonizada por Pierina España y José Luis Rodríguez; Natalia de 8 a 9, protagonizada por Marina Baura y Gustavo Rodríguez (1980); Gómez I y Gómez II, ambas protagonizadas por Rafael Briceño (1980-81); escribió junto a Salvador Garmendia, La Señorita Perdomo (1982), protagonizada por Caridad Canelón y Orlando Urdaneta; El Asesinato de Carlos Delgado Chalbaud, protagonizado por Raúl Amundaray (1982); Chao Cristina (1982); libretista de La mujer sin rostro, escrita por Julio César Mármol (1985); escribió junto a Julio César Mármol, La Dueña, inspirada en la historia de El Conde de Montecristo de Alejandro Dumas, protagonizada por Amanda Gutiérrez y Daniel Alvarado (1985); escribió junto a Boris Izaguirre y Perla Farias, La Dama de Rosa, protagonizada por Jeannette Rodríguez y Carlos Mata (1986); ideó las telenovelas siguientes: Señora que escriben Ibsen Martínez, Eliseo Morales y Cristina Policastro, protagonizada por Caridad Canelón, Carlos Mata, Maricarmen Regueiro y Flavio Caballero; Emperatriz, de Carolina Espada y Carlos González, protagonizada por Raúl Amundaray, Marina Baura y Eduardo Serrano (1990); y María, María, de Mariana Luján, Humberto Kiko Olivieri, José Simón Escalona, Xiomara Moreno y Jhonny Gavlovski, protagonizada por Alba Roversi y Arturo Peniche (1990); escribió junto a Perla Farías y Carolina Espada, Las Dos Dianas, inspirada en la novela de Alejandro Dumas, protagonizada por Carlos Mata, Nohely Artega y Lupita Ferrer (1992); Divina obsesión, protagonizada por Pedro Lander y Astrid Carolina Herrera (1993); y escribió junto a Cristina Policastro, José Antonio Guevara, Rosana Negrin y Abigail Trucher, El Paseo de la Gracia de Dios, protagonizada por Luis Fernández y Nohely Arteaga (1993). En cine destacan los guiones de las siguientes películas: La quema de Judas que escribió junto a Román Chalbaud, con Miguel Ángel Landa, Claudio Brook, María Teresa Acosta e Hilda Vera (1973); Crónicas de subversivo latinoamericano (1975); Sagrado y obsceno (1976); y La Invasión (1977); adaptó al cine El pez que fuma (1977); co-guionista de Carmen, la que contaba con 16 años, versión libre de la novela Carmen de Prosper Mérimée, de la célebre ópera de Georges Bizet, protagonizada por Mayra Alejandra y Miguel Ángel Landa (1978); Bodas de Papel (1978), protagonizada por Marina Baura y José Bardina; El rebaño de los ángeles (1978) para Román Chalbauld, con actuación de Mary Soliani, Pilar Romero y Alicia Plaza; Homicidio culposo, con Elba Escobar, Javier Vidal y Jean Carlos Simancas (1984); Profundo (1986); El Escándalo (1987); Barco, documental para el Consejo Nacional de la Cultura (CONAC) (1986); Crónicas del asombro (1994); y Amaneció de golpe, con Ruddy Rodríguez, Dalila Colombo, Daniel Lugo, Elba Escobar, Yanis Chimaras, Alicia Escámez, Asdrúbal Meléndez, Frank Spano y Vicente Tepedino (1995). Autor de la obras de teatro Los insurgentes (1956), Juan Francisco de León (1959), El extraño viaje de Simón el Malo (1959) y Sopa de piedras, obra infantil (1960); actor en las piezas siguientes: Noche de Reyes (1959), Los Fusiles de la Madre Carrar de Bertolt Brecht (1959), Leyenda de amor de Nazim Hikmet (1959), El sombrero de paja de Italia de Eugène Labiche (1960), y Santa Juana de América de Andrés Lizárraga (1961). Dirigió la ópera Orfeo y Eurídice de C. W. Gluck (1993); miembro del Grupo Piccolo Teatro di Milano, en Italia (1961); director del Departamento de Cultura de la Universidad Central de Venezuela, UCV, (1965); fundador de la revista Etcétera (1967); miembro de la Junta Directiva del Nuevo Grupo (1967); miembro del Movimiento al Socialismo (MAS) (1971); dirigió la Escuela de Teatro del Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes (INCIBA) (1972); Presidente del Taller de Ópera de Caracas (1981); y Gerente de Dramáticos de Marte Televisión (1990).
Impartió clases en la Escuela de Artes de la UCV (1978-88); en las cátedras de Artes Escénicas I y II, Historia de la Puesta en Escena I y II, Teatro Latinoamericano, Taller de Actuación, Taller de Dramaturgia y Cátedra Libre de Humorísmo Aquiles.
Participó en los siguientes festivales: VII Festival de la Juventud en Viena, Austria (1959); Avignon (1959); y Stratfor-Upon-Avon, de Teatro Estudiantil de Bristol, Inglaterra (1959)..
Recibió los siguientes premios: Mejor Actor (1966) por su interpretación del personaje Zacarías en Los ángeles terribles de Román Chalbaud; Mejor Actor (1972) por su interpretación del personaje Ricardo III de William Shakespeare; premio Nacional a la Mejor Obra de teatro (1976) por Acto cultural; Mejor Obra de Teatro (1976) por Acto cultural, en México; nominado por la Asociación de Críticos de Nueva York (1976) por su actuación en la obra La Revolución de Isaac Chocrón; Mejor Obra (1979), por Acto cultural (1979); Mejor Obra (1986), por El americano ilustrado (1986); Mejor Artículo de Prensa (1987), por su artículo en la prensa publicado en El Nacional, Una estatua para Eleazar Pinto; Mejor Película (1980) por su guion de El pez que fuma en el XIX Festival de Cartagena Simón Bolívar; Mejor Obra (1980) por El día que me quieras; Mejor Obra (1987) por su obra El americano ilustrado otorgado por Critven; Mejor Obra (1988) por El día que me quieras; Mejor Obra (1989) por El burgués gentilhombre.
El dramaturgo, director de teatro, cronista, escritor de telenovelas, libretista de radionovelas, autor de guiones cinematográficos, renovador del género de la telenovela en Venezuela, José Ignacio Cabruja Lofiego falleció en Porlamar, Isla de Margarita, Edo. Nueva Esparta, el 21 de octubre de 1995.


Lic. Sonia Verenzuela T.
2016
FUENTES CONSULTADAS

ICONOGRAFÍA
El Retrovisor


miércoles, 19 de octubre de 2016

MARÍA TERESA ACOSTA OROPEZA



María Teresa Acosta Oropeza nació en Caracas el 20 de octubre de 1908. Hija del Doctor Pedro Acosta Delgado y de Remigia Oropeza Benítez.
Contrajo nupcias  con el antropólogo, político, escritor e historiador aragüeño Miguel Acosta Saignes (1908-89), el enlace tuvo un hijo.
Inició estudios de canto lírico en la Escuela Superior de Música de Santa Capilla (1930).
Debutó en la radio, con la Broadcasting Caracas Radio, en la comedia La familia Buchipluma. Mientras se divorciaba viajó con su hijo a Estados Unidos de Norteamérica en 1937, y se residenció en casa de algunos familiares en Baltimore, luego se mudó a Nueva York e inició la carrera de cantante y además trabajó en la locución para la el noticiero radial de la emisora La Voz de América, inaugurando el Noticiero Panamericano. Por su calidad vocal fue seleccionada como la voz oficial de la Primera Dama de la Nación norteamericana de aquel entonces, Eleanor Roosevelt, para el doblaje de los mensajes dirigidos a los latinoamericanos. Actriz de doblaje de películas de Hollywood protagonizadas por Rita Hayworth, Sangre y Arena (1940), La señora Minnniver (1942), Random Harvest (1942), Madame Curie (1943) y Aventura (1945). Participó en la comedia musical Orquídeas azules, de la compositora y musicóloga carabobeña María Luisa Escobar; estrenó las canciones, Fúlgida luna, El porteño y Venezuela habla cantando. Debutó en el cine venezolano, en Pobre hija mía (1942), dirigida por José Fernández; luego hizo La quema de Judas (1974) y Sagrado y Obsceno (1975), ambas de Román Chalbauld; y Carpión milagrero (1980), de Michel Katz; presentó El Chateau Madrid y El Chico, en Nueva York; y realizó giras a Cuba, México y Canadá; en 1957, retornó a Venezuela, con su hijo, profesional de la Química Industrial; e incursionó en la animación en La craneoteca de los genios, popular programa de concursos; trabajó en los teleteatros, La visita de la anciana dama, junto a Luis Salazar; y La rosa tatuada, de Tennesse Williams, con Edmundo Valdemar y Doris Wells; en las obras teatrales, Los fantasmas no deben quedarse en casa, de Pedro Berroeta; y El puntal y el pueblo, de Víctor Manuel Rivas.; en las telenovelas, Historia de tres hermanas, junto a Doris Wells, Eva Blanco y Eva Moreno; La Usurpadora, junto a Raul Amundaray y Marina Baura; Cristina; Abandonada; Valentina; La señora de Cárdenas (1977), original de José Ignacio Cabrujas; Sangre Azul (1979), junto a Pierina España, José Luis Rodríguez, Jean Carlos Simancas y Carmen Julia Álvarez; Gómez I y Gómez II (años 80), dirigidas por César Bolívar; Juanito y Él (1982), con Amílcar Rivero y Tomás Henríquez; Señora (1988) y Rubí Rebelde (1989).
La actriz de tv, teatro y cine, locutora, María Teresa Acosta falleció en Caracas, el 31 de mayo de 1990.
Lic. Sonia Verenzuela T.
2016
FUENTES CONSULTADAS
ICONOGRAFÍA

CARLOS AUGUSTO LEÓN AROCHA



Carlos Augusto León Arocha nació en Caracas, el 20 de octubre de 1914.
Contrajo nupcias con María Guadalupe Bencomo. El enlace tuvo 3 hijos: Vladimir Enrique, José Carlos y Javier Augusto.
Estudió en el Colegio La Salle y posteriormente ingresó en el Liceo Caracas. Más tarde cursó historia y geografía en el Instituto Pedagógico de Caracas (IPC) e ingresó en la Facultad de Ciencias Físicas y Matemáticas de la Universidad Central de Venezuela, UCV, de donde egresó en 1936.
Docente de literatura en el Liceo Andrés Bello y en la UCV, donde ejerció el cargo de director del Departamento de Publicaciones.
Fue miembro del Consejo Municipal de Caracas y senador por el Congreso Nacional, hoy Asamblea Nacional. Por su ideología política estuvo en la cárcel durante el gobierno de Marcos Pérez Jiménez y luego experimentó el exilio. Vivió en México, Francia y en algunos países socialistas.
En Rusia recibió el premio Mundial de la Paz (1953).
Fue militante del Partido Comunista.
Obtuvo varios premios, entre ellos: El Municipal de Literatura (1943), El Municipal de Prosa (1946) con el ensayo Las Piedras Mágicas (sobre el poeta Ramos Sucre) y el Premio Nacional de Poesía (1948) por A Solas con la Vida.
Algunos de sus escritos son: Los Pasos Vivientes (1940), Canto de mi país en esta guerra (1944), Homenaje a Jorge Manrique (1947), Los nombres de la vida (1947), A solas con la vida (1948), Canto a Corea (1949), Canto de paz (1950), Tres poemas (1951), Poesías (1954), Los Ojos Abiertos (1971), Solamente el Alba (1973), Una gota de agua (1974), La Muerte y el Morir (1980), El Río Fértil (1981), Los dísticos profundos (1984) La palabra vida y los juegos del yo (1989).
El poeta, ensayista, periodista y crítico Carlos Augusto León Arocha falleció en 1997.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2016

FUENTES CONSULTADAS

ICONOGRAFÍA

domingo, 16 de octubre de 2016

ANA MARÍA DE CAMPOS Y CUBILLÁN



Ana María de Campos y Cubillán nació en Los Puertos de Altagracia, Edo. Zulia, el 2 de abril de 1796.
Hija de Domingo José de Campos Perozo de Cervantes y de María Ana Cubillán de Fuentes Vera.
Perteneció a una de las familias más aristocráticas de la región, de educación propia para las damas de la época, lo que no evitó convertirse en una excelente Amazona.
Apoyó el movimiento independentista durante la ocupación realista del Lago de Maracaibo por parte del Mariscal de Campo español, Francisco Tomás Morales. Ana María fue acusada de haber organizado reuniones clandestinas y de decir en público: “Si Morales no capitula, monda" ( Si no se rinde, muere). Posteriormente, al ser interrogada por el oficial español, Campos confesó ser la autora de aquella afirmación; y al negarse a presentar disculpas, Morales la condenaó a ser flagelada públicamente, descamisada por las calles de Maracaibo a espaldas de un burro, en señal de oprobio, mientras le daba latigazos el verdugo Valentín Aguirre, quien después de cada azote le preguntaba si quería ofrecer disculpas, a lo que ella respondía en alto, “Si no capitula, monda”.
Esta heroica zuliana soportó el suplicio estoicamente, sin embargo el padecer físico resultante le costó la vida años más tarde; disfrutando la victoria de los patriotas en la Batalla Naval del Lago de Maracaibo el 24 de julio de 1823; y la capitulación de Morales.
La heroína zuliana Ana María Campos falleció en Maracaibo, el 17 de octubre de 1828.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2016
FUENTES CONSULTADAS
Leyendas históricas de Venezuela, El Nacional, 1999.

ICONOGRAFÍA

JOSÉ ANTONIO GARCÍA MOHEDANO



José Antonio García Mohedano nació en Talarrubias, Badajoz, España, el 20 de abril de 1741. Hijo de José Antonio García y Socorro Mohedano.
Hizo sus estudios eclesiásticos en Toledo y en el Seminario Diocesano de Badajoz y los finalizó al llegar a Venezuela en 1757 en el Seminario Diocesano de Caracas, ordenándose sacerdote, y ejerciendo además el cargo de secretario del obispado.
En 1783 el padre Mohedano, junto con Bartolomé Blandín y Pedro Palacios Sojo trajeron semillas de café desde la isla de Guadalupe; y luego de algunos intentos fallidos en su cultivo, al año siguiente el padre Mohedano, logró el éxito en Caracas; más tarde cuando se creó el curato de San José de Chacao, García Mohedano fue nombrado para regentarla. Posteriormente, en 1798 el Rey Carlos IV, lo eligió obispo de la provincia de Guayana, Edo. Bolívar, siendo aceptado el nombramiento por el Papa Pío VII en el año 1800. Después el arzobispo caraqueño, monseñor Francisco de Ibarra, lo consagró en 1801. Entre los logros en el nuevo cargo, estuvo el haber fundado un Monte de Piedad para mejorar las condiciones de vida de los feligrese y los desposeídos.
El sacerdote español José Antonio García Mohedano falleció en Angostura, hoy Ciudad Bolívar, Edo Bolívar, el 17 de octubre de 1804.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2016
FUENTES CONSULTADAS
Venezuela en el tiempo: cronología desde la Conquista hasta la fundación de la República, El Nacional, 2007.


ICONOGRAFÍA

GONZALO VELOZ MANCERA



Gonzalo Veloz Mancera nació en Caracas el 17 de octubre de 1906. Hijo de Ramón Veloz Aramburu y de Consuelo Mancera García.
Contrajo nupcias con Belén Blanco Yepes. El enlace tuvo 7 hijos: Gonzalo Eduardo, Morella, Alfredo, Norah, Nohemí, Elena y Gonzalo.
Realizó los estudios Primarios en los Colegios Sucre, San Agustín y Escuela Normal, luego viajó a Nueva York, EE.UU. para continuar su formación.
Trabajó en The Royal Bank, Banco Venezolano de Crédito en la Gerencia de la sucursal de Maracaibo, Edo. Zulia (1928), y el Banco Caracas (1930). Fue además vendedor de radios marca Pilot y Philco.
Inició su primer programa de radio en la Broadcasting Caracas (1931), con La Hora Philco; luego se mudó a Barquisimeto, Edo. Lara, y fundó y ejerció la gerencia de La casa Philco (1931), después se trasladó a Maracaibo, Edo. Zulia, y fundó con la Radiodifusora Maracaibo, hoy Radio Mara, 1ra. emisora comercial del Zulia; luego continuó inaugurando emisoras y canales de televisión, tales como, la 2da. emisora comercial zuliana, Ecos del Caribe (1934); Radio Zulia; el programa dominical por la Broadcasting Caracas (Ondas Populares); la 3ra. emisora comercial de Caracas, Ondas Populares (1935); la emisora Vargas en La Guaira, Edo. Vargas (1938); Radio Cultura (1944), siendo el Presidente hasta su venta y transformación en YVKE Mundial, en los años 60; Crono Radar (1948); Televisa, Canal 4 (1953), 1ra. televisora comercial de Venezuela; y Televisa del Zulia (1956), 1ra. televisora comercial del Estado Zulia. Fundó la Cámara de Radio (1945), enviado por el Gobierno de Venezuela como representante del país a la 3ra. Conferencia Interamericana de Radiocomunicaciones, en Río de Janeiro, Brasil; creó la Asociación Interamericana de Radio (AIR), ejerciendo el cargo de Presidente Técnico en tres ocasiones; Presidente del Radio Club Venezolano (1946), presidió la 1ra. Convención de la Cámara de Radio (1951); y 2da. Convención de la Cámara de Radio (1951); Representante de la Cámara de Radio de Venezuela en el Congreso de la Unión Internacional de Telecomunicaciones (UIT), celebrado en Ginebra, Suiza; Presidente de la Cámara de Radio (1956); representó a la Cámara de Radio en la reunión del Consejo Directivo de AIR, en Lima, Perú (1957); y Director Técnico de La voz de la Patria, Emisora de Monseñor Jesús María Pellín, que luego de venderla será Radio Capital.
Recibió los siguientes reconocimientos: Condecoración Orden Mérito al Trabajo, 1ra.clase; Orden Francisco de Miranda, 1ra. Clase; botón de oro del Ilustre Concejo Municipal de Caracas (1957); placa de reconocimiento, General Electric; y Guaicaipuro de Oro (1971) y (1982), este último, póstumo.
En 1957 se instituyó el premio "Ávila de la Televisión Gonzalo Veloz Mancera.
El pionero de la Televisión en Venezuela, Gonzalo Veloz Mancera falleció en 1976.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2016
FUENTES CONSULTADAS



viernes, 14 de octubre de 2016

GIOCONDA STOPPELLO PASSALAQUA



Gioconda Stopello Passalaqua de Morales nació en Caracas en el 27 de abril de 1920. Hija de Sabino Stoppello y Ana Passalaqua.
Contrajo nupcias con el médico Julián Morales Rocha Pérez (1914-1995). El enlace tuvo 2 hijos: Julián y Jorge.
Obtuvo el título de Doctor en Ciencias Medicas en la promoción de la Universidad Central de Venezuela, UCV de 1944, donde hubo solo 5 mujeres. Se especializó en oftalmología en el Hospital Carlos J. Bello, de la Cruz Roja Venezolana, Caracas, y luego realizó la especialización en el Presbiterian Hospital, de la Universidad de Columbia, en Nueva York, EE.UU. (1947-48). Estudió electrorretinografía en el Instituto Karolinska de Estocolmo, en Suecia (1952). Realizó cursos de actualización sobre visectomía, afecciones de la retina y la córnea, glaucoma, lentes de contacto, emergencias oculares y nuevas técnicas de cirugía oftalmológica, en el Instituto Barraquer en Barcelona, España (1965).
Tercera mujer en la Academia Nacional de Medicina, ANM, miembro desde el 4 de diciembre en 1986 hasta su fallecimiento; perteneció a las Sociedades Venezolanas de Oftalmología, Cirugía, Morfología, Angiología, Centro Médico, Instituto nacional de investigaciones oftalmológicas (INDIO) y del Instituto de ciegos; de las sociedades francesa y panamericana de oftalmología, la Cardiovascular internacional y la American contemporary oftalmology.
Especialidades: Oftalmología y Oftalmología Pediátrica, fue la primera mujer oftalmóloga de Venezuela.
Ejerció los siguientes cargos: Fundadora del Centro Médico de Caracas; asistente, adjunto y jefe de servicio de oftalmología en el Hospital Carlos J. Bello, primer adjunto, miembro del consejo asesor y directora general de INDIO.
Docente en la Escuela de Enfermeras Francisco Antonio Rísquez, en el Colegio América y en el INDIO.
Autora de la película "Criocirugía en oftalmología".
Recibió varias condecoraciones, la Francisco de Miranda, Andrés Bello, Mérito al trabajo, Botón de oro y medalla "Augusto Pinaud" de la Cruz Roja Venezolana, José Ignacio Baldó del Ministerio de Sanidad y Asistencia Social y Defensa Civil, y las medallas de la Sociedad francesa de oftalmología y de la Cultura Hispánica.
La Doctora Gioconda Stoppello de Morales falleció en Caracas, el 15 de octubre de 2005.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2016
FUENTES CONSULTADAS
La doctora Gioconda Stopello de Morales falleció el 15 de octubre de 2005.
MIEMBROS CORRESPONDIENTES NACIONALES, Gioconda Stopello de Morales en http://revista.svhm.org.ve/ediciones/2015/2/art-15/

ICONOGRAFÍA
MIEMBROS CORRESPONDIENTES NACIONALES, Gioconda Stopello de Morales en http://revista.svhm.org.ve/ediciones/2015/2/art-15/