miércoles, 13 de abril de 2016

MARTÍN JOSÉ SANABRIA RODRÍGUEZ DEL TORO



Martín José Sanabria Rodríguez del Toro nació en Caracas, Venezuela, el 15 de agosto de 1831. Hijo del prócer de la independencia Tomás José Hernández Sanabria Meleán y de Brígida Rodríguez del Toro del Toro, prima de Francisco Rodríguez del Toro y de Fernando Rodríguez del Toro, destacadas figuras de la independencia venezolana.
Contrajo nupcias con Ignacia Vollmer y Ribas Palacios. El matrimonio tuvo 5 hijos: Eduardo José, Maria Teresa; Carmen; Martin Federico y Gustavo.
En 1857 se graduó de Licenciado en Derecho Civil de la Universidad Central de Venezuela (UCV).
Ejerció diversos cargos en la administración pública, tales como consultor jurídico del Ministerio de Relaciones Exteriores; Diputado al Congreso Nacional; Magistrado de la Corte de Casación; Ministro Plenipotenciario en el Imperio Alemán, del Interior, de Instrucción Pública, hoy de Educación; y de Fomento (1870-73); rector de la Universidad Central de Venezuela, Individuo de Número y director de la Academia Nacional de la Historia (ANH).
Con respecto al cargo de Ministro de Instrucción Pública, Sanabria redactó el Decreto de Instrucción Pública Gratuita y Obligatoria, promulgado el 27 de junio de 1870 por el entonces Presidente de Venezuela, Antonio Guzmán Blanco (1829-1899). En 1869, mientras estuvo exiliado en la isla de Curazao. Retornó luego a Venezuela.
Creó la Dirección Nacional de Instrucción Pública.
Fundó el semanario El Abcé para difundir sus ideas educativas.
El político y juez Martín José Sanabria Rodríguez falleció el 11 de abril de 1904, en Caracas.

Lic.  Sonia Verenzuela T.
2016
FUENTES CONSULTADAS
Carvajal, Leonardo (2007): Educación, ciudadanía y democracia: memorias de la IV Asamblea Nacional de Educación, 9 y 10 noviembre 2007, Universidad Catolica Andres, 2008
De la Educación, Las Ciencias Sociales Y la Filosofía, Fondo Editorial Humanidades, 2005

ICONOGRAFÍA
http://comoenboticadehumberto.blogspot.com/2012/09/educacion-mirando-el-pasado-para.html

martes, 12 de abril de 2016

FEDERICO GUEVARA NÚÑEZ

Federico Guevara Núñez nació en Cumaná, Edo. Sucre, el 13 de abril de 1896. Hijo de Astroberto Guevara Blohm y Josefina Núñez Villanueva.
Contrajo nupcias con Blanca Margarita Landaeta Lazo. El matrimonio tuvo 3 hijos: Carmen Josefina, Blanca Rosa y Federico Francisco.
Sus primeros estudios los hizo en el Colegio Sucre y posteriormente cursó la carrera de Derecho en la Universidad Central de Venezuela (UCV).
Ejerció el derecho en la Alta Corte Federal, como juez, entre 1920-1929;  luego fue Juez Superior en el Edo. Bolívar(1924-26); entre 1937 y 1941 fue Ministro de la Corte Federal y también de Casación.
Miembro del Colegio de Abogados del Edo. Bolívar, de Caracas; y de los clubes, Náutico y  Leones.
Autor de los siguientes libros: Rumor de Alas, De mis predios silente, En la cumbre de la soledad, En la ciudad hechizada, Resurrección; Por campos de laureles, Teoría de la causa en Derecho Administrativo distinta a la causa en Derecho Civil y Los Homicidios con Causales, entre otros.
Profesor de Derecho Constitucional en la UCV.
Formó parte de la 1ra. Junta Directiva de la Cruz Roja, como Secretario de Correspondencias, cuando recibió el nombre al comienzo de Cruz roja Guayanesa; presidida por Eduardo Boccardo.

Lic.  Sonia Verenzuela T.
2016

FUENTES CONSULTADAS
Quien es quien en Venezuela, Panama, Ecuador, Colombia, Volume 1, 1952
Olivero Perry & Company
Who's Who in Latin America: Part III, Columbia, Ecuador and Venezuela
Stanford University Press

RAFAEL JOSÉ VÍCTOR VILLAVICENCIO CERDEÑA



Rafael José Víctor Villavicencio Cerdeña nació en Caracas, Venezuela, El 12 de abril de 1838. Hijo de José Lope Villavicencio y de Faustina Cerdeña y Ayala.
Contrajo nupcias en dos oportunidades, al enviudar se casó con Petra Clara Aguerrevere Pacanins. El matrimonio no tuvo descendencia.
Cursó la primaria en los colegios La Paz y El Salvador del Mundo en Caracas. Posteriormente estudió medicina en la Universidad Central de Venezuela (UCV), recibiendo los títulos de farmacia en 1858 y el doctor. en ciencias médicas, en 1860.
Fue uno de los fundadores y director del periódico El Amigo del Progreso en 1865.
Ejerció la medicina en el Hospital Militar; fue el cirujano del Ejército Azul y médico particular del General José (Judas) Tadeo Monagas; y los siguientes cargos públicos: Ministro de Fomento (1870); diputado senador al Congreso Nacional y presidente de la misma (1895); y ministro de Instrucción Pública (1897).
En 1867 cofundó junto con Ángel Rivas Baldwin, el Colegio Vargas en Caracas; y dirigió la cátedra de Fisiología y Química en el colegio del Zulia; de Castellano en colegios de la Isla de Curazao y las materias Historia y Filosofía en los colegios Católico Alemán y Froebel de Caracas, entre 1914-1916.
En la UCV impartió las cátedras de Historia Universal, de Patología y Obstetricia interinamente y de Antropología e Historia de la Medicina en el año 1897; luego, fundó la cátedra de Filosofía de la Historia en aquella prestigiosa casa de estudios y fue 2 veces su rector, en 1895 y 1898.
Divulgó la teoría positivista de Augusto Comte en Venezuela.
Estuvo exiliado en Curazao entre 1901 y 1907, donde ejerció la medicina.
Autor del siguiente escrito: La evolución (1912).
Individuo de número de la Academia Venezolana de la Lengua (1899), de la Academia Nacional de la Historia (1900), donde además ejerció su dirección en 1914; y de la Academia Nacional de Medicina (1911); fue presidente del Ateneo de Caracas (1914) y de la Cruz Roja Venezolana (1920); también fue el presidente y vicepresidente de la Sociedad Teosófica (capítulo:Venezuela), en 1914 y 1915 respectivamente.
El médico y farmacéutico, Promotor del Positivismo en Venezuela, Rafael José Víctor Villavicencio Cerdeña feneció en su Caracas natal, el 28 de agosto de 1920.

Lic.  Sonia Verenzuela T.
2016
FUENTES CONSULTADAS:
VILLAVICENCIO, RAFAEL. Las ciencias contemporáneas. Caracas: Publicación de la Revista Técnica del Ministerio de Obras Públicas, 1914.
FERNÁNDEZ HERES, RAFAEL. Rafael Villavicencio: más allá del positivismo. Caracas: Academia Nacional de la Historia, 1989;
ICONOGRAFÍA-FOTOGRAFÍA:
El Cojo Ilustrado, Caracas, número 177, 1° de mayo de 1899.

lunes, 11 de abril de 2016

JUANA MARÍA DE LA CONCEPCIÓN MÉNDEZ GUZMÁN: CONNY MÉNDEZ



Juana María de la Concepción Méndez Guzmán: Conny Méndez, nació en la Esquina del Conde, en Caracas, Venezuela, el 11 de abril de 1898. Hija del escritor , músico, pintor y poeta Eugenio Méndez y Mendoza y de Lastenia Guzmán.
Contrajo nupcias en 3 oportunidades; primero, en 1919, con el ingeniero Carlos Alberto Velutini; con quien tuvo a su hija Julieta, a los dos años se divorció; luego se casó con el ingeniero norteamericano José Rincones Baldó; y tuvieron a Donald, aquel matrimonio también sucumbió en el divorcio; y finalmente se casó con el director, actor, productor de teatro Francisco Fuentes en México, y al poco tiempo quedó viuda.
Estudió en Caracas en el Colegio Católico Alemán y el San José de Tarbes, a consecuencia de la llegada al poder de Cipriano Castro, la familia decidió enviarla a los Estados Unidos de Norteamérica para proseguir sus estudios en aquel país, realizándolos en el Colegio Sagrado Corazón de Nueva York; a continuación se matriculó en una escuela de Artes plásticas, en la Liga de Estudios de Arte; y seguidamente complementó su formación cultural en la Escuela de Música de Nueva York.
Como resultado de su capacitación, en los años 1920 publicó en los periódicos, el Nacional y la República; y en las revistas Nos-Otras, Élite, Momento, Páginas, Bohemia, artículos y caricaturas.
En breve será conocida como actriz, productora y directora; además de interpretar el piano y la guitarra; destacará como caricaturista y compositora.
Publicó en París, en 1931, un libro de caricaturas, titulado Bistury: Álbum de caricaturas. Después presentó numeroso libros de Metafísica. En 1945, fundó la Hermandad Saint Germain, llamada "Metafísica"; y como resultado al año siguiente fundó en Venezuela el Movimiento Metafísica Cristiana. Entonces, en 1946 se hizo discípula directa del Maestro Metafísico y conferencista, Dr. Emmet Fox (1886-1951).
Directora del Ateneo de Caracas entre 1956 y 1957.
Asimismo conoció las enseñanzas del Maestro Saint Germain, en 1960, de quien recibió instrucción durante dos años en Nueva York. Conny Méndez fFue la primera en escribir e instruir sobre Metafísica en el mundo de habla hispana, dando a conocer la Enseñanza Espiritual de los Siete Rayos, los Maestros Ascendidos, los Pilares de la Metafísica y la Ley de Mentalismo. Posteriormente, en 1979 tituló su obra con el nombre "Gran Hermandad Saint Germain”.
Cofundadora junto con María Luisa Escobar de la Asociación Venezolana de compositores y autores (AVAC) en 1947. En el ámbito musical presentó los discos: A mi Caracas (LP)(1967), La caraqueñísima Conny Méndez canta sus canciones infantiles (LP) (1978) y Cien años de Amor y Luz (CD) (1998), siendo célebre el tema musical, “Yo soy Venezolana”.
A causa de su amplio conocimiento y experiencia en el mundo de las artes, fue embajadora cultural, en España.
Con respecto a su obra literaria dedicada a la metafísica, tenemos los siguientes títulos: Metafísica al Alcance de Todos, Te regalo lo que se te antoje, El Maravilloso Número 7, ¿Quién es y Quién Fue el Conde de Saint Germain?, Metafísica 4 en 1, El Nuevo Pensamiento, ¿Qué es la Metafísica?, El Librito Azul, La Voz del "Yo Soy", La Carrera de Un Átomo, Un tesoro mas para ti; tradujo los siguientes libros, El Libro de Oro de St. Germain, Misterios Develados, Los Secretos de Enoch de Luisa Adrianza, La Mágica Presencia, Palabras de los Maestros Ascendidos (Vols. I y II), Numerología. Hizo su propia biografía, titulada, La Chispa de Conny Méndez.
La fundadora del movimiento de Metafísica Cristiana Juana María de la Concepción Méndez Guzmán: Conny Méndez falleció en Miami, Estados Unidos de Norteamérica, el 26 de noviembre de 1979. Debe señalarse que los restos de Conny Méndez fueron incinerados y enviados a Venezuela, donde la familia y allegados le rindieron honores, antes de llevarlos al Panteón familiar en el Cementerio General del Sur, en Caracas.

Lic.  Sonia Verenzuela T.
2016

FUENTES CONSULTADAS
Cómo Conny Méndez conoció a su maestro Emmet Fox en www.metafisicamiami.com
https://www.el-carabobeno.com/se-cumplen-119-anos-del-natalicio-la-escritora-venezolana-conny-mendez/

ICONOGRAFÍA
bogotametafisica.blogspot.com

domingo, 10 de abril de 2016

ANÍBAL LISANDRO ALVARADO MARCHENA



Aníbal Lisandro Alvarado Marchena nació en El Tocuyo, el 19 de septiembre de 1858. Hijo de Rafael Alvarado y Gracia Benigna Marchena.
Contrajo nupcias en el año 1887, con Amalia Rosa Acosta Zubillaga. El matrimonio tuvo 7 hijos.
Estudió la primaria en el colegio La Concordia, en El Tocuyo. En 1871 viajó a Trujillo para finalizar el bachillerato en el liceo, Colegio Nacional de Trujillo. En 1874 trabajó como Asistente de farmacia con la familia en la botica “Olivares” en Barquisimeto, Lara. Cursó estudios en la Real y Pontificia Universidad de Caracas, hoy Universidad Central de Venezuela (UCV), graduándose en 1884. Estudió Agrimensura, obteniendo el título en 1879
Llegó a dominar los siguientes idiomas: italiano, griego, árabe, latín y el francés.
.Se nutrió del positivismo de la época, postulados por los estudios científicos de Adolfo Ernst y Rafael Villavicencio; además entró en contacto, con César Zumeta y José Rafael Revenga; y posteriormente, conoció el trabajo intelectual de Cecilio Acosta (1818-1881) y del prócer y poeta cubano José Martí. Una vez que obtuvo su doctorado en medicina, Alvarado se radicó en Ospino, Edo. Portuguesa.
Ejerció cargos públicos, entre los que destacan, su labor realizada en la Dirección de Política Comercial del Ministerio de Relaciones Exteriores, como Secretario General de Gobierno, Senador y Superintendente de Instrucción Pública.
Publicó las siguientes investigaciones: Neurosis de hombres célebres de Venezuela (1893) y Sobre las guerras civiles del país (1894), Ideas sobre la evolución del español en Venezuela (1903), Glosario de voces indígenas en Venezuela (1921), Alteraciones fonéticas del español en Venezuela (1922) y Glosario del bajo español en Venezuela (1929).
Fue individuo de número de la Academia de Medicina (1905), la Academia de la Lengua (1922) y la Academia de la Historia (1923).
El médico, historiador, naturalista, etnólogo y lingüista tocuyano Aníbal Lisandro Alvarado Marchena, falleció en Valencia, el 10 de abril de 1929. Desde el 14 de mayo de 1980 sus restos reposan en el Panteón Nacional.
Lic.  Sonia Verenzuela T.
2016
FUENTES CONSULTADAS
Venegas Filardo, Pascual (1973): Biografía de Lisandro Alvarado, 1858-1929, Ministerio de Educación/Dirección General, Departamento de Publicaciones.
INTERNET
http://www.ucla.edu.ve/valores/lisandro/8290.html
ICONOGRAFÍA
EL COJO ILUSTRADO, 1893

sábado, 9 de abril de 2016

JUAN ALBERTO LOYOLA VALBUENA



Juan Alberto Loyola Valbuena nació en Caracas, Venezuela, el 9 de abril de 1952. Hijo de Juan Luis Mario Loyola y Auristela Valbuena.
Estudió en la Escuela Cristóbal Rojas, hoy Escuela de Artes Visuales Cristóbal Rojas , en Caracas. Su talento lo llevó a utilizar en su obra pictórica los colores primarios, para representar el símbolo patrio de Venezuela; y realizar denuncias de forma no convencional; poco entendido por las autoridades de la época, lo cual le acarreó atropellos y el ser considerado como un antagonista interno, por prejuicios culturales; que catalogaron sus formas de expresión artística como sacrilegios a la identidad Nacional.
Loyola pintó chatarras, desechos y otros elementos con los colores primarios para denunciar las malas gestiones administrativas entre los años 80 y 90.
En adelante realizó múltiples exposiciones, comenzando en el año 1968, con la realizada en el Liceo “José María Vargas”, Edo. La Guaira; luego le siguieron, en 1976, las realizadas en el I Salón Fondene, Isla Margarita, Edo. Nueva Esparta; Colectiva Fundación Venezuela Joven, Isla de Margarita; Individual Plaza de los Pintores Isla Margarita; Colectiva Círculo Militar, Maracay, Edo. Aragua; en 1978, participó en el Salón Pampatar, Isla Margarita, IV Salón Fondene, Isla Margarita; Colectiva Colegio de Periodistas, Barcelona, Edo. Anzoátegui; en 1979, prosiguió con su talento en la Colectiva Galería “La Piel del Cangrejo” Isla de Margarita; Colectiva Centro Cultural Tamarindo, La Asunción, Isla de Margarita; Colectiva de Vanguardia, Barcelona; IV Salón Nacional de Jóvenes Artistas, Caracas; Colectiva Galería “La Piel del Cangrejo”, Porlamar, Isla de Margarita; Galería “La Piel del Cangrejo”, Individual, Isla de Margarita, Galería “La Piel del Cangrejo”; Colectiva Auxilio, Isla de Margarita, Galería “La Piel del Cangrejo”; “Todos con Eladio Mujica”, Porlamar; Museo Biblioteca de Pampatar; IV Salón de Arte, Premio Fondene, Isla Margarita; en 1980, Exposición Individual San Tomé, Campo Norte, Edo. Anzoátegui; Exposición Individual, Casa Nueva Esparta, El Tigre, Edo. Anzoátegui; Exposición Individual, Galería Escuela de Artes Plásticas "Eloy Palacios"; Maturín, Edo Monagas, Coloquio de Arte no-objetal, Medellín, Colombia; Salón de Arte, Museo de Pampatar; en 1981, Exposición Individual Galería Concreto. Casa de la Cultura. Ciudad Bolívar; Exposición individual. Consejo Municipal Distrito Díaz, Estado Nueva Esparta, Bienal de Jóvenes. Museo de Arte Contemporáneo, Caracas; Exposición Individual, Galería de Arte del Edo. Sucre; Museo Ayacucho, Casa de la Cultura, Ciudad Bolívar, Casa Nueva Esparta, El Tigre; Acción en Margarita; Museo de Arte Contemporáneo "Francisco Narváez", Isla Margarita; Bienal de Jóvenes Artistas, Museo Contemporáneo, Caracas; Contemporáneo de Caracas; Escuela de Artes Plásticas, Maturín; Museo Ayacucho, Cumaná; Bienal de Sâo Paulo, Brasil; en 1982, Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro, Brasil; Museo Pinacoteca del Estado de Sâo Paulo; Individual Galería “La Piel del Cangrejo”, Porlamar, Isla de Margarita; Encuentro no convencional, Maracay; en 1983, Centro Cultural Sâo Paulo; Universidad Central de Quito, Ecuador; Festival Mundial de Cine Super 8, Cinemateca Nacional, Caracas; Propuesta de Arte Ecológico Isla de las Cabras, Brasil; Registro Fotográfico de Instalación Ecológica; "Volver a Nacer", Universidad San Denis, París, Francia; Salón Arturo Michelena, Valencia, Edo. Carabobo; Salón Nacional de Jóvenes Artistas, La Guaira, Edo. Vargas; Bienal de Sâo Paulo; Centro Cultural Sâo Paulo; Espacio Latinoamericano, París, Francia; Plane "K" Bruselas, Bélgica; Centro Jackes Fack, Bélgica; Arsenal, Alemania, Berlín; Puerto Rico, Festival Mundial Cine Super 8; Estados Unidos, Festival Mundial del Cine Super 8; París, Francia Audio Pradif Improvisión; Encuentro de Pintores Surorientales, Museo de Arte Cotemporáneo “Francisco Narváez”, Porlamar, Isla de Margarita; Congreso Mundial de Críticos de Arte, Caracas; Bienal de Artes Visuales. Museo de Arte Contemporáneo Caracas; en 1984, Universidad de Quito; Museo Antropológico, Guayaquil, Ecuador; Universidad Simón Bolívar, Caracas; Centro Cultural "Sesc Pompeia", Sâo Paulo; Universidad Santa Ursula, Río de Janeiro, Brasil; Museo de Arte Contemporáneo “Francisco Narváez”, Isla de Margarita; Bienal di Venecia, Italia; Montecatini Festival, Italia; Foro Romano, Roma, Italia; Mestre instalación, Italia; Pisa Performance, Italia. La Casa de la América Latina, París, Francia. Museo de Arte Contemporáneo “Francisco Narváez”, Porlamar, Isla de Margarita; Museo de Arte Moderno, Maracay; Museo la Rinconada, Salón Nacional dibujo y grabado, Caracas; “Saudade”, Museo de Arte Contemporáneo “Francisco Narváez”, Porlamar, Isla de Margarita; en 1985, "Espace Critique" Galería Diagonal París, Francia; Intervención Plaza Bolívar, Caracas; Museo “Antonio José de Sucre”, Cumaná; Museo de Arte Contemporáneo, Caracas; Salón Nacional de Jóvenes Artistas, La Guaira; Museo la Rinconada, América y lo Real Maravilloso, Caracas; Bienal Internacional de Sâo Paulo; Festival Internacional de Cine, Televisión y Video, Río de Janeiro; Ateneo de Carúpano, Edo. Sucre; Galería “El Galpón”, Porlamar, Isla de Margarita; Galería "G", Caracas; Galería "El Muro", Caracas; Salón Nacional, Fondene, Pampatar; en 1986, Espacios Cálidos, Ateneo de Caracas, Caracas; Galería Arquitecturarte, Caracas; Bienal de Venecia; Salón Nacional “Arturo Michelena”, Valencia; Bienal Internacional, La Habana, Cuba; en 1987, Centro Suizo, Caracas; Galería “Juan Alí Méndez Tovar”, Mérida; Individual Galería Antonia Arte: “Esperando a María Betania”, Caracas; Colectiva, Arte Andina a través de los tiempos. Espacio Cultural H. Sterm, Ipanema Río de Janeiro; XIX Bienal de Sâo Paulo; Salón “Arturo Michelena”; Individual Galería 2817, Caracas; Individual Galería “El Galpón”, Isla de Margarita; en 1988, Individual Museo de Arte Moderno de Maracay; Salón Nacional Galería de Arte Nacional, Caracas; Salón Nacional Museo la Rinconada, Caracas; Colectiva Galería Clave, Caracas; Salón Aragua, Edo. Aragua; Colectiva Artistas Venezolanos Contemporáneos Galería Teatro La Comedia, Caracas; Colectiva Expresiones del Arte Venezolano Actual, Galería la Germana, Ciudad Bolívar; en 1989, Bienal Mundial de Arte, Sâo Paulo; Individual “Venezuela, entonces yo te escucho”. Embajada de Venezuela en Brasilia; Individual “Venezuela, entonces yo te escucho”. FUNARTE. Sâo Paulo; Individual “Venezuela, entonces yo te escucho”. Galería Venezuela. Consulado general de Venezuela en Río de Janeiro; Individual “Alfredo Sadel... entonces yo te escucho”. Gobernación de Caracas; en 1990, Individual Galería Artesano. Asunción, Paraguay; Acción Plástica: “Asalto por Dignidad a los Tribunales de Justicia y a las Oficinas del Congreso Nacional de la República de Venezuela”, Esquina de Pajaritos, Caracas; Festival Internacional de Cine y Video. Bruselas, Bélgica; en 1991, Gira Nacional Individual, Venezuela: Caracas, Isla de Margarita, Cumaná, Maturín, Puerto Ordaz, San Félix, Ciudad Bolívar, y Puerto la Cruz, en 1992, Individual, Caracas, "Espacio MAAL".

Regularmente dictó charlas y conferencias en la Pinacoteca del Estado de Sâo Paulo, Brasil (1982); en la Universidad de Sâo Denis, París, Francia; Universidad de Londres, Inglaterra; Saint Martín School of Art Londres, Inglaterra; Universidad Santa Ursula, Río de Janeiro; y Sesc Pompeia, Sâo Paulo (1984); .Univesidad Católica Andrés Bello y Escuela de Arte “Cristóbal Rojas”, Caracas, Venezuela (1985); Universidad Católica Andrés Bello; Universidad de Mayagüez, Puerto Rico; Escuela de Artes Plásticas de San Juan de Puerto Rico; y Escuela de Cine Cotrain, Caracas, Venezuela (1988); Casa de la Cultura de América Latina, Brasilia; Facultad de Artes de Brasilia; Universidad de Sâo Paulo, Facultad de Arquitectura (1989); Fundación Libre, Buenos Aires, Argentina; Centro Cultural Bernardino Rivadavia. Rosario, Argentina; Centro Paraguayo-Japonés. Asunción. Paraguay; y Escuela de Artes Plásticas “Cristóbal Rojas” (1990).
Obtuvo galardones de gran relevancia, tales como, Primer Premio de Dibujo, Isla Margarita (1980); Premio Nacional, Salón Arturo Michelena, de Arte No-convencional (1983); Premio Especial del Jurado por la exposición Asalto a los Tribunales (1990) y el Premio Especial del Festival Internacional de Cine Súper 8 y Video por el Conjunto de Obras y la Medalla de Oro de la Ciudad de Bruselas, Alcaldía de la Ciudad (1990).

Fue uno de los fundadores del Complejo Cultural "Rómulo Gallegos",en 1975, en Porlamar, Edo. Nueva Esparta; y en 1976, Director del Movimiento Cultural “La Piel del Cangrejo”, Colectiva Plaza de los Pintores. Su performance más célebre fue Asalto por la Dignidad, a los Tribunales de Justicia (1990), en el cual siete jóvenes estudiantes, vestidos de blanco, quienes representaban las siete estrellas del Pabellón Nacional, irrumpían en la sede del Tribunal de Justicia, hoy Tribunal Supremo de Justicia; y rasgaban unas bolsas plásticas llenas de pintura azul, amarilla y roja; ae arrastraban en el piso, asumiendo un color marrón, mientras Loyola declamaba frases del Libertador Simón Bolívar. Es oportuno acotar que ahora es habitual ver los colores patrios en uniformes deportivos, gorras y otros objetos cotidianos.


El insigne poeta, escultor, pintor, fotógrafo, cineasta y performancista caraqueño, Juan Alberto Loyola falleció en Catia la Mar, Edo. La Guaira, el 27 de abril de 1999.
Lic.  Sonia Verenzuela T.
2016
2020
 
FUENTES CONSULTADAS
El arte de Juan Loyola en Venezuela. Maturín: Editorial Litógrafos Asociados, 1991.
ICONOGRAFÍA
vargasinside.com

viernes, 8 de abril de 2016

MARÍA MAGDALENA SÁNCHEZ



María Magdalena Sánchez nació en Puerto Cabello, Edo. Carabobo, el 9 de abril de 1915.
Contrajo nupcias en 1948.
Comenzó su carrera en el mundo de la música participando en los actos culturales de su escuela. Con frecuencia participó en programas radiales de aficionados, antes de formar parte de diversos conjuntos musicales, tales como, Cantaclaro, los Hermanos Fernández, Vicente Flores y sus Llaneros, el dúo de César Espín y Ángel Guanip, la Sonora Caracas y la orquesta de Luis Alfonzo Larrain.
Interpretó tango, boleros, guarachas, pasodobles, joropos y pasajes.
En 1936, comenzó su carrera profesional como solista y de vez en cuando era habitual oirla en la programación de la emisora de radio Ondas Populares. Finalmente, se trasladó a Caracas, para cantar en la radio Broadcasting Caracas, hoy Radio Caracas Radio. A continuación perteneció a los programas de mayor audiencia radial, Cada minuto una estrella, El carrusel de la alegría y El galerón premiado.
En 1948 se presentó en el Nuevo Circo de Caracas en el Festival del Día Nacional de la Música.
Famosas son sus interpretaciones de las canciones María Laya y Los caujaritos, con Juan Vicente Torrealba, Barlovento, San Juan to’ lo tiene, Por el camino y Canchunchú dichoso, El mango verde, Tierra negra, La guayaba, Caminito verde, El macán, Ay trigueña, el gavilán, El llanero, El pararrayos, El típico, Las querellas de un pampero, La zapoara, Mi morena, Noche de mar, Pajarrillo, Quitasueños, entre otras.
Visitó en gira musical España, Colombia, Cuba, España, México y Portugal.
Cuando comenzó la televisión en Venezuela, Magdalena Sánchez fue una de las primeras cantantes en aparecer en el programa Canciones de mi tierra; antes de ser invitada al programa El show de las doce conducido por el exitoso Víctor Saume.
Fue actriz de cine y televisión, participando en la película La epopeya de Bolívar (1969), donde representó al aya del Libertador Simón Bolívar, la Negra Matea; y en la telenovela La doña (1972), con Lila Morillo y Consuelo “Chelo” Rodríguez.
Fue la primera artista en utilizar la vestimenta llanera en escena.
En diciembre de 1999, cuando sucedió la tragedia de Vargas, Edo. Vargas, Magdalena Sánchez, quien vivía en la Urbanización Los Corales, perdió su casa. Por consiguiente se mudó a Palo Negro, Edo. Aragua.
La cantante de música criolla, Magdalena Sánchez falleció de cáncer, en su casa de Palo Negro, el 18 de agosto de 2005. Aquella casa en la que vivió ”la Reina del Folklore”, a la postre se convirtió en un museo para el disfrute de todos sus seguidores, interesados en conocer aún más a la gran artista.




Lic.  Sonia Verenzuela T.
2016
FUENTES CONSULTADAS
http://micuatro.com/personajes/2010/05/magdalena-sanchez/
ICONOGRAFÍA