lunes, 18 de junio de 2018

JESÚS ADÁN ROMERO ANSELMI



Jesús Adán Romero Anselmi, nació en San Cristóbal, Edo. Táchira el 19 de junio de 1946.
Contrajo nupcias en dos ocasiones; primero con la señora Alba, y el enlace tuvo una hija: Vilma; luego se casó con la señora Leida Silva (¿?-2003), y nació Jesús.
Estudio la Primaria en el Colegio La Salle y la Secundaria en el Liceo Simón Bolívar.
Ejerció la docencia en la carrera de Comunicación Social de la Universidad de Los Andes, ULA; trabajó en el Diario de Caracas y el diario El Nacional; fue locutor en La Voz del Táchira, Radio Junín, Radio Capital y Radio RQ910 AM; presidente de la Oficina Central de Información; director del Diario La Nación (1984) y del Diario de Los Andes (1992-93); cónsul de Venezuela en Puerto Rico; y presidente de Venezolana de Televisión, VTV (2001-03 y 2006-07).
Como director de VTV vivió el golpe de Estado de abril de el año 2002; y junto al fiscal Danilo Anderson (1966-2004) retomaron las instalaciones y restablecieron la señal del canal.
Obtuvo el Premio Nacional de Periodismo en los años 1984 y 2009.
El periodista y diplomático Jesús Adán Romero Anselmi falleció en Caracas, el 26 de enero de 2011.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
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sábado, 16 de junio de 2018

JOSÉ CASTILLO



José Castillo nació en Caracas el 31 de julio de 1922.
Contrajo nupcias y tuvo descendencia.
Estudió periodismo en la Escuela de Comunicación Social de la Universidad Central de Venezuela, UCV, en los años 60.
Autor de “Conejin” (1975); la Hormiga Hiroshima (1985), Fiesta (2001) y Vivir en libertad (2008), entre otros. Realizando 20 películas. Pionero de la animación en Venezuela. Conocido como Castillito.
Obtuvo el Premio Nacional de Cultura mención Cine 2012-2014; y sus animaciones ganaron premios, La cueva, el Hans Christian Andersen en Dinamarca y La hormiga de Hiroshima, en Japón, pais que en el que recibió otro galardón; también fue reconocida su trayectoria en EE.UU; Canadá; Alemania; y en el l Premio Bienal de Cultura Popular del Museo Salvador Valero, y como cineasta por el Ministerio del Poder Popular por la Cultura y la Fundación Casa del Artista en Venezuela.
Impartió talleres de cine animado en la Universidad Simón Bolívar, USB (2000).
El periodista y cineasta José Castillo falleció el 14 de junio de 2018.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018

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viernes, 15 de junio de 2018

JOSÉ MACARIO YÉPEZ TOVAR



José Macario Yépez Tovar nació en Barquisimeto, Edo. Lara, en abril de 1799. Hijo de Francisco de Paula Yépez Mendoza, tocuyano y María Josefa Tovar, quiboreña.
Cursó estudios de Latinidad y Gramática en la escuela de Latinidad de El Tocuyo, Edo. Lara; luego ingresó al Seminario Tridentino de Caracas( 1819) y simultáneamente a la Universidad, donde obtuvo el titulo de bachiller en Filosofía; después se graduó de maestro en Filosofía; y culminó sus estudios sacerdotales en el Monasterio de Santa Clara(10-10-1824).
Reconstruyó el templo de la Inmaculada Concepción de Barquisimeto destruído por el terremoto del año 1812.
Ejerció los siguientes cargos: miembro del Congreso Nacional, hoy Asamblea Nacional, (1841 y 1844); Vicepresidente de la Cámara de Representantes (1842-43); Senador Principal por Barquisimeto (1846); presidente de la Junta Regional para Repatriar los restos de El Libertador Simón Bolívar; Vicepresidente de la Asociación de Conservadores de Barquisimeto (1849); y fundador y redactor de El Correo de Occidente.
Es importante destacar el siguiente hecho, que ocurrió en el año 1856, cuando una epidemia de cólera azotó Barquisimeto y ante la imagen de la Divina Pastora, ofreció su vida a cambio de que la epidemia se detuviera; la enfermedad cesó, enfermando de cólera el religioso barquisimetano José Macario Yépez Tovar, quien falleció el 16 de junio de 1856, siendo enterrado en el Cementerio San Juan.
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Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
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VÍCTOR LUCENA



El pintor, diseñador gráfico y artista de medios mixtos Víctor Lucena nació en Caracas, el 16 de junio de 1948.
Estudió en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas (1962-66), en Caracas; recibió del Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes, INCIBA una bolsa de trabajo (1971-74); cursó estudios en la Academia de Bellas Artes de Roma, Italia (1966-67); en La Sorbona, París, Francia (1967-70); y en la Universidad de Vincennes, en Francia (1968-70); hizo cursos de escenografía de la Academia de Bellas Artes de Brera, en Milán, Italia (1973-77), y en la Facultad de Arquitectura del Politécnico (1978-82).
Realizó su primera exposición individual en la Galería Christian Stein de Turín y en la Galleria dei Carbini de Varazze, en Italia (1973).
Mostró la primera retrospectiva en Caracas, en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, MACC (1980). Participó en las siguientes exposiciones colectivas: Grandes y jóvenes de hoy (1970-75); la VII Bienal de París (1971); Arte Fiera, en Bolonia, Italia (1975 y 1978); la XII Internacionale Malerwochen, Neue Galerie Am Landes Museum Joanneum, en Graz, Alemania; la XI Internacional de la Pequeña Escultura, Palazzo della Raggione, Padua, Italia (1977) y Arco '82 Arte Contemporáneo, en Madrid, España, entre otras.
En Caracas, presentó su obra De espejos y espejismos, en los Espacios Unión (1994); NII Shock L2 en la colectiva internacional Intervenciones en el espacio, en el Museo de Bellas Artes, MBA (1995); Espacios de felicidad: Space Shock Dimension Heth y Space Shock Dimension Zayin (1996); la colectiva "La invención de la continuidad " (1997); y representó a Venezuela en la XLVIII Bienal de Venecia (1999). 


Lic. Sonia Verenzuela TA.
2018
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SAÚL HUERTA



El pintor y dibujante Saúl Huerta nació en Caracas, el 16 de junio de 1948.
Estudió la Primaria en el Colegio de Padres Benedictinos de San José del Ávila (1956-61) y la Secundaria en la Escuela Técnica Industrial del Norte (1961-64), ambos en Caracas; luego cursó en el Instituto Nacional de Cooperación Educativa, INCE, hoy Instituto Nacional de Capacitación y Educación Socialista, INCES; después ingresó a la Escuela Cristóbal Rojas (1968-73); y realizó cursos de especialización en técnicas gráficas en el Centro Gráfico del Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes, INCIBA, en Caracas (1972-74).
Trabajó haciendo modelos para la cátedra de ciencias histológicas de la Facultad de Medicina de la Universidad Central de Venezuela, UCV (1972). Fue miembro fundador del Taller 12 (1974); colaboró en la publicación de la carpeta Gráfica 74 y carpeta Gráfica 76; fue orientador docente en clases de dibujo, pintura y gráfica; dirigió en los años 80 la Escuela de Artes Plásticas Rafael Monasterios de Maracay, Edo. Aragua; y en el año 1983 ejerció la docencia en la Escuela Cristóbal Rojas, en la cátedra de dibujo, en Caracas.
Realizó su primera exposición individual en el año 1980, en la Galería Minotauro, en Caracas.
Obtuvo los siguientes reconocimientos: bolsa de trabajo, en el I Salón El Dibujo Nuevo en Venezuela, Banco Central de Venezuela, BCV (1979); el 1er. premio de dibujo, en el VII Salón Aragua, Museo de Arte de Maracay; y el Premio Nacional de Cultura (2015), mención Artes Plásticas.


Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
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jueves, 14 de junio de 2018

GUILLERMO HEITER



Guillermo Heiter nació en Praga, República Checa, el 15 de junio de 1915.
Estudió diseño y arquitectura en la Academia de Bellas Artes de Praga y en la Academia Colin de París, Francia.
Ejerció la docencia en la Academia de Artes Aplicadas Rotter de Praga.
Llegó a Venezuela en el año 1949 y se nacionalizó venezolano.
Expuso por primera vez en el año 1957, en la Galería Berbein, en París y en la Galería O'Hara, en Londres, Reino Unido y en el Centro de Bellas Artes, en Maracaibo, Edo. Zulia. También presentó sus trabajos en Caracas (1958, 1959, 1961 y 1965) y en Nueva York, EE. UU (1959 Y 1961).
En el año 1965 participó en la exposición colectivo "Pegaso", en el Ateneo de Caracas, junto con los artistas Piero Massimo Costa, Boris Rudman, Virgilio Trompiz, Juliette Lussaguet, Emilio Celeiro, Rosa Alarcón, Jorge G o r i, Pedro León Castro, Luís Muller Fontana, Gyorgy liles Edvi, y Branko Jurisic.
Obtuvo los siguientes reconocimientos: mención honorífica, en el II Salón D'Empaire y 2do. premio en el VII Salón Planchart (1955); 1er. premio, en el VIII Salón Planchart; 3er. premio, en el IV Salón D'Empaire (1956); y el premio Antonio Esteban Frías, en el XIX Salón Oficial (1958).
Diseñó el libro Así es Caracas (1952).


El pintor checo Guillermo Heiter falleció en Caracas, el 20 de octubre de 1971.

Lic. Sonia Verenzuela T,
2018

FUENTES CONSULTADAS
La pintura de Heiter, Guillermo Heiter, C. Maggiora, 1959
Revista Shell, Números 27-29, Compañia Shell de Venezuela, 1958
Diccionario de las Artes Visuales en Venezuela, Fundación de Galería de Arte Nacional, Caracas, 2005.
Guía de los profesionales publicitarios, Centro Profesional de Dibujantes, 1961


lunes, 11 de junio de 2018

ONOFRE FRÍAS



El pintor Onofre Frías nació el 12 de junio de 1953, Tacarigua de Mamporal, Edo. Miranda.
Estudió en el taller de arte del Conac (1975-80), pintura, escultura y artes gráficas en la Escuela Cristóbal Rojas (1976-82) y cursos de artes gráficas en el Cegra (1983-85).
Realizó su primera exposición individual en el año 1979, en la Biblioteca Central de la Universidad Central de Venezuela, UCV.
Ha realizado numerosas exposiciones a nivel nacional e inyernacional a lo largo de su carrera profesional.
Recibió los siguientes reconocimientos; 2do. premio, en el III Salón Universitario de Institutos Pedagógicos, en Caracas (1981); 3er. premio de grabado, en el Salón Nacional Universitario, Ministerio de Educación, ME (1983); mención en pintura, en el IX Salón Aragua, Museo de Arte de Maracay, Edo. Aragua (1984); mención en gráfica, en el Salón Año Internacional de la Juventud, Maracay y el Premio Antonio Edmundo Monsanto, XLIII Salón Arturo Michelena (1985); 1er. premio de pintura, en el XI Salón Aragua, Museo de Arte de Maracay (1986); Premio Año Internacional de la Paz, Consejo Nacional de la Cultura, CONAC; Premio Emilio Boggio, en el XLVII Salón Arturo Michelena (1989); Premio Conac, Bienal Nacional de Dibujo (1990); Medalla de oro, Bienal de Pintura del Caribe y Centro América, Santo Domingo, República Dominicana (1992); 1er. Premio Rafael Ramón González, II Bienal Nacional de Artes Plásticas de Oriente, Galería Municipal de Arte, Puerto La Cruz, Edo. Anzoátegui; Premio Andrés Pérez Mujica, LII Salón Arturo Michelena (1994); 1er. premio, XXI Salón Aragua, en el Museo de Arte Contemporáneo de Maracay Mario Abreu, MACMMA (1996); y la mención de honor, Bienal de Malta (1997), archipiélago de Malta.


Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
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ALÍ LAMEDA



 Alí Lameda nació en Carora, Edo. Lara, el 12 de junio de 1923. Hijo del 1er. Boticario caroreño Antonio Lameda, egresado de la Universidad Central de Venezuela, UCV, y Fabricia de Lameda.
Estudió la Primaria en la Escuela Egidio Montesinos y en el Colegio Federal (1935); La Secundaria en el liceo Lisandro Alvarado, en Barquisimeto, Edo. Lara. Luego viajó a Bogotá, Colombia para estudiar medicina, estudios que no concluyó y más tarde intentó continuar la carrera universitaria en la UCV, pero la literatura le interesó más. Posteriormente recibió una beca de estudios de la Unión Internacional de Estudiantes, para ir a Praga, Checoslovaquia, hoy República Checa.
Colaboró con el periódico humorístico Fantoches (1944-48); perteneció al grupo literario Contrapunto; en el Diario El Nacional tuvo una columna de crítica literaria, El cura y el barbero (1953-57); colaboró en el periódico Tribuna Popular; tradujo del francés al castellano; fue corrector de Obras Culturales de la Editorial del Edo. Lara; fundó una Editorial. militó en el Partido Comunista de Venezuela, PCV; trabajó para radioemisoras culturales de países socialistas como Checolovaquia y Corea del Norte, y a éste país llegó en el año 1962, contratado para trabajar en las Ediciones en Lenguas Extranjeras, de libros y revistas en castellano; luego estuvo preso por 7 años allá (1968-74), y después de gestiones políticas fue liberado gracias a las gestiones de los presidentes Nicolae Ceausescu (1918-89) de Rumania y Carlos Andrés Pérez (1922-2010) de Venezuela; una vez liberado viajó a Londres, Reino Unido y luego a Berlín, Alemania, para llegar a Venezuela y residenciarse en Caracas; fue diplomático, agregado cultural en las embajadas de Checoslovaquia, Paraguay, Grecia y la República Democrática Alemana.; y organizó los actos relacionado con el bicentenario del natalicio del Libertador Simón Bolívar (1783-1830), en Londres, en el año 1983
Autor de las siguiente obras: Polvo en el tiempo (poemario, 1949); traducción de la poesía del francés Arthur Rimbaud (1854-91) al castellano (1955); El gran cacique (1963); El corazón de Venezuela (1966); Los juncos resplandecientes (1969); Décimas al Vietnam heroico y mártir; Sonetos del viajero enlutado (1974); y El juglar de las torres moradas (poemario, 1980).
Obtuvo el siguiente reconocimiento: el Premio Casa de las Américas (1963) en Cuba, con su libro El gran cacique.
El poeta y diplomático Alí Lameda murió en Caracas el 30 de noviembre de 1995.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS
Ross, Waldo (192): Nuestro imaginario cultural: simbólica literaria hispanoamericana, Anthropos Editorial.

viernes, 8 de junio de 2018

ENRIQUE PLANCHART LOYNAZ



Enrique Planchart Loynaz nació en Caracas el 10 de marzo de 1894. Hijo de Enrique Planchart Ruiz y Soledad Loynaz. Hermano del dramaturgo, novelista y crítico caraqueño Julio Planchart (1885-1948).
Contrajo nupcias con María Luisa Rotundo Blanco (1897-1952), y el enlace tuvo 2 hijos: Alejandro Enrique (29-07-35), compositor, director de orquesta y musicólogo; y Enrique Aurelio (03-04-1937), matemático, docente y rector de la Universidad Simón Bolívar, USB.
Estudió en el Colegio de los padres franceses de Caracas.
Formó parte de l Círculo de Bellas Artes (1912).
Ejerció los siguientes cargos: director de Cultura del Ministerio de Educación, ME, (1937), hoy Ministerio del Poder Popular para la Educación; y director de la Biblioteca Nacional, BN (1938-52).
Colaboró con sus análisis artísticos en revistas nacionales.
Autor del libro La pintura venezolana (1956), reeditado en 1979, entre otros.
El poeta, crítico de arte y literatura y bibliotecario caraqueño Enrique Planchart Loynaz falleció en Curazao el 09 de junio de 1953, cuando retornaba a Venezuela para el primer aniversario del fallecimiento de la esposa.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRÁFICAS

Medina, José Ramón (1962): Antología venezolana: verso, Editorial Gredos, 1962
Planchar, Enrique (1956): La pintura en Venezuela, Equinoccio, U.S.B.

martes, 5 de junio de 2018

MANUEL MALPICA MARTÍNEZ



Manuel Malpica Martínez nació en Valencia, Edo. Carabobo, el 20 de enero de 1909. Hijo de Miguel Eloy Malpica y Laura Martínez.
Contrajo nupcias y tuvo 2 hijos: Omar y Manuel, ambos médicos.
Estudió Medicina en la Universidad Central de Venezuela, UCV, egresando en el año 1942.
Comenzó a jugar beisbol en el año 1926, con Latinos de Valencia, destacando como receptor o catcher.
Jugó con Los Navegantes del Magallanes (1930-31), el Concordia (1932-34), Los Royal Criollos (1935), Los Senadores (1936) y el Venezuela (1937-41). Luego, fue el mánager del equipo de béisbol amateur que le dio a Venezuela el título de campeón en la Serie Mundial del año 1941 en Cuba. En el año 1942, fue nuevamente mánager de Venezuela en la V Serie Mundial, en La Habana, y alcanzaron el tercer lugar. Era conocido en el béisbol como El Pollo.
Se dedicó la medicina deportiva, instalando en el año 1944, un consultorio en Catia, al oeste de Caracas, que tuvo por más de 20 años.
El beisbolista  y médico carabobeño Manuel Malpica Martínez falleció en Caracas, el 06 de junio de 1970.
Fue incorporado al Salón de la Fama del Deporte en el año 1971.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018

FUENTES CONSULTADAS


domingo, 3 de junio de 2018

ARMANDO ZULOAGA BLANCO



Armando Zuloaga Blanco nació en Caracas, el 4 de junio de 1905. Hijo de Carlos Guillermo Zuloaga Tovar y Josefina Trinidad Blanco de Blanco Planas, descendiente del Libertador Simón Bolívar (1783-1830), y nieto del escritor caraqueño Eduardo Blanco (1838-1912).
Descendiente de familia aristocrática.
Para la historiografía venezolana fue la primera víctima mortal de la Generación del 28 [grupo de estudiantes universitarios venezolanos que durante el carnaval Caraqueño de 1928 aprovecharon el momento y organizaron un movimiento contra el gobierno del general Juan Vicente Gómez (1857-1935)].
Es oportuno aclarar que el joven Zuloaga estaba a punto de contraer nupcias con su novia cubana y optó por luchar contra la tiranía, viajando a Francia, donde llegó el 5 de julio de 1928, y se colocó a las órdenes del general  merideño Román Delgado Chalbaud (1882-1929, uniéndose a un grupo de venezolanos descontentos con el gomecismo. Luego zarparon hacia Venezuela.
El joven caraqueño murió en la “Calle Larga de Cumaná”, durante la invasión del Falke, movimiento en contra de la tiranía de Juan Vicente Gómez, el 11 de octubre de 1929, Edo. Sucre, el cual fracasó. 
 

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA


SATURNINO BRICEÑO SMITT, LIYO



Saturnino Briceño Smitt, “Liyo”, nació el 4 de junio de 1932 en Los Chorros, Edo. Sucre. Sus padres hablaban patuá e inglés.
Contrajo nupcias con la venezolana Rosa Oliveno, y el enlace tuvo 9 hijos.
Estudió en un colegio en la Isla de Granada (1944). Luego regresó a Venezuela en 1958 al finalizar sus estudios.
Dirigió la Asociación de patuáhablantes y la banda patuá Sonen, donde fue el cantante principal y compositor. Investigó y trabajó en la preparación de un diccionario y materiales de enseñanza del patuá; y enseñó la lengua patuá.
Patuaparlante venezolano.
Hablaba patuá o criollo francés, lengua que se habla en el Oriente de Venezuela y sitios fronterizos cercanos a la Isla de Trinidad y Tobago. Fue Patrimonio viviente de Venezuela.
En el año 2008, él y Luisa Elena López H. dictaron el Taller de Creole y/o Patuá dirigido a niños de la Brigada Timamay-la, en Güiria, Edo. Sucre.
El docente Saturnino Briceño Smitt, Liyo, falleció en Güiria, Edo. Sucre, el 18 de mayo de 2017.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2017
FUENTES CONSULTADAS
Ferreira Jo-Anne: La historia y el futuro del patuá en Paria: Informe de los esfuerzos iniciales en la revitalización del criollo francés en Venezuela.

ICONOGRAFÍA

viernes, 1 de junio de 2018

RAÚL INFANTE VELÁZQUEZ


AUTORRETRATO, 1951

 Raúl Infante Velázquez nació en Ciudad Bolívar, Edo. Bolívar, el 01 de junio de 1919.
Estudió cerámica y escultura en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas, en Caracas (1944-45); recibió una beca para estudiar en la Escuela Nacional de Artes Plásticas del Instituto Nacional de Bellas Artes, en Ciudad de México (1949) y luego otra con la qu estudió y viajó por Francia, Italia y España.
Formó parte de los fundadores del grupo La Barraca de Maripérez, en Caracas, con Celso Pérezb (1926); Perán Erminy, Pedro Antonio Erminy (1929-2018); Pedro León Zapata (1929-2015); Enrique Sardá (1922); Sergio González (1924-92); Narciso Debourg (1925); Luis Guevara Moreno (1926-2010); Alirio Oramas (1924-2016); Régulo Pérez (1929) y Manuel Trujillo, en el año 1946, año en el que cerca del puente El Cuño, en el centro de Caracas, construyó una casa-taller que compartió con Celso Pérez y Pascual Navarro (1923-86).
Fue asistente de los pintores Rufino Tamayo (1899-1991); del además militar David Alfaro Siqueiros (1896-1974); y Diego Rivera (1886-1957), en México, en el año 1955; restaurador e inspector de restauración de murales en el Instituto Nacional de Bellas Artes de Ciudad de México; conservador y docente de restauración en la Escuela de Artes Plásticas del Instituto Veracruzano de Bellas Artes, en Veracruz, México; y restaurador en el Instituto de Registro y Restauración.
Autor en México de un poemario (1966), ilustrado por pintor y dibujante tachirense Pedro León Zapata.
El pintor, ceramista y escultor bolivarense Raúl Infante Velázquez falleció en Caracas, el 07 de diciembre de 1976.


Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
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CARLOS HERNÁNDEZ GUERRA



El pintor Carlos Hernández Guerra, el Indio Guerra, nació el 01 de junio de 1939, en El Callao, Edo. Bolívar.
Estudió en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas en Venezuela (1955-59); luego ganó una beca de seis meses para cursar estudios en Roma, Italia (1959); después viajó a Francia, y en París, cursó dos años en la Escuela Superior de Bellas Artes; posteriormente, obtuvo una beca de tres años por parte de la Universidad de los Andes, ULA para estudiar en la Staatliche Hochschule für Bildende Künste de Berlín, en Alemania (1968-71). E hizo un cuso de sociología del arte en la Universidad de La Sorbona, de París (1970), Francia.
Ejerció la docencia en Venezuela, en la Escuela de Artes Plásticas de Barcelona Armando Reverón (1962-64); profesor de dibujo y pintura en el Centro Experimental de Arte de la ULA, (196-68) y de dibujo en el Instituto Neumann (1975-76); y en la Escuela Cristóbal Rojas (1981).
Obtuvo los siguientes premios: Roma, XX Salón Oficial (1959); Antonio Esteban Frías, XXI Salón Oficial (1960); 1er. premio, Salón Círculo Pez Dorado (1962); 1er. premio, Salón de Jóvenes Pintores, Universidad Central de Venezuela, UCV (1963); 1er. premio anual, Casa de la Cultura, Maracay, Edo. Aragua (1966); Eulalio Toledo Tovar, XXXIV Salón Arturo Michelena y el de adquisición, Salón Las Artes Plásticas en Venezuela, Museo de Bellas Artes, MBA (1976); Puerto Libre, IV Salón Fondene, Sede de Fondene, Porlamar, Edo. Nueva Esparta (1978); Antonio Edmundo Monsanto, XXXVII Salón Arturo Michelena (1979); y el Arturo Michelena, XXXVIII Salón Arturo Michelena (1980).

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
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CARLOS DUARTE



Carlos Duarte nació en Caracas el 01 de junio de 1957.
Estudió música en Venezuela con la profesora Gerty Haas; luego continuó su formación musical en Montreal, Canadá con Marek Jabloski; en Bruselas, Bélgica con el profesor Van Rossun; en Buenos Aires, Argentia con Elizabeth Westtherkampf; en la Universidad de Indiana, EE.UU. con Jorge Bolet y Alfonso Montecino; en París, Francia, con Magda Tagliaferro y Madeleine Malraux en París; y en Londres, Inglaterra, con María Curcio.
Presentó su primer recital en el año 1968; y en el año 1973 debutó con la Orquesta Sinfónica Venezuela, OSV. Realizó giras por Europa, América y Japón.
Algunas de sus composiciones son: Música para las obras de teatro Jav&Jos, El último Minotauro y Clitemnestra; Sinfonietta La Mar, para piano y orquesta; Piano Recital. AVR; Piano Works. AVR; y Suite de los Silencios, entre otros.
Ejerció la docencia, en la maestría de música de la Universidad Simón Bolívar, USB, de Caracas; y fue pianista de la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas.
Obtuvo los siguientes premios: Nacional de Composición de Venezuela (1974); en el Concurso Internacional de Piano-Dúo de Múnich, Alemania (1980); y el de la Crítica Musical Nacional (1989).
El compositor y pianista Carlos Duarte falleció en su Caracas natal, el 13 de abril de 2003.


Lic. Sonia Verenzuela T.
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DILIA ELENA DÍAZ CISNEROS



Dilia Elena Díaz Cisneros de Ramos nació en El Hatillo, el 01 de junio de 1925. Hija de Juan Díaz Milano y Ludovina Cisneros Suárez, tuvo 7 hermanos.
Contrajo nupcias en el año 1947 con el músico y compositor mirandino Víctor Guillermo Ramos Rangel (1947-1986), y el enlace tuvo 3 hijos: Mercedes, Ricardo, y Víctor.
Estudió en la Escuela Normalista Gran Colombia, en Caracas (1943-47), egresando como maestra de educación primaria; y en la Escuela Superior de Música, teoría y solfeo.
Formó parte del Orfeón Lamas.
Ejerció la docencia en las escuelas federales Costa Rica, Andrés Bello (1947-50) y José María España
(1961-65); fue directora fundadora de la Escuela Nacional Bogotá (1965), de la Escuela Los Jardines (1968) y el Grupo Escolar Nacional Caracciolo Parra León en El Valle, Caracas (1972).
Compuso los himnos escolares siguientes: Conservacionista, al Caracciolo Parra León y el del Instituto Pestalozz; y autora además de poemas infantiles.
El 17 de julio de 1978 fue seleccionada como epónimo de la biblioteca del Centro de Educación de Adultos Pestalozzi.
Utilizó el seudónimo de Ailid Zaid para escribir.
La docente y poetisa mirandina Dilia Elena Díaz Cisneros de Ramos falleció en Caracas, el 10 de julio de 2017.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
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LAMIS FELDMAN LEVINE



La esmaltista y grabadora Lamis Feldman Levine nació en Maracaibo, Edo. Zulia, el 02 de junio de 1936. Hija de Simón Feldman y Emma Levine.
En el año 1968 estudió grabado con Luis Chacón en el Centro de Arte Gráfico del Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes, INCIBA. Luego comenzó a estudiar letras en la Universidad Central de Venezuela, UCV, egresando en 1973, y posteriormente cursó un taller de esmalte.
Realizo su primera exposición individual en el año 1968, con Metales paralelos, en la Galería El Puente, en Caracas y Feria de esmaltes, en la Galería Banap, tambien en la capital.
Expuso en Caracas; Maracay, Edo. Aragua; Maracaibo; Mérida; Barquisimeto, Edo. Lara; Valencia, Edo. Carabobo; y en Nebraska, Connecticut y Nueva York, EE.UU.
Ha recibido los siguientes premios: el de la Universidad de Carabobo, UC, en el II Salón Nacional de las Artes del Fuego, en el Ateneo de Valencia, Edo. Carabobo (1974); el UC, en el III Salón Nacional de las Artes del Fuego, Sala Braulio Salazar (1975); el de la Secretaría de Educación y Cultura del Estado Carabobo, IV Salón Nacional de las Artes del Fuego, Sala Braulio Salazar (1976); el Nacional de Artes del Fuego, VIII Salón Nacional de las Artes del Fuego, Sala Braulio Salazar (1980); mención honorífica en escultura, XVI Salón Aragua, Museo de Arte de Maracay (1991); el Antonio Herrera Toro, LIII Salón Arturo Michelena (1995); el Eladio Alemán Sucre, LV Salón Arturo Michelena (1997); el 1er. premio en la categoría tridimensional, III Salón Universitario de Arte, Galería Ángel Boscán (2002); y el Best of the Show, III Bienal Internacional Mujeres en el Arte Textil WTA, Valencia, Edo. Carabobo (2004).


Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRÁFICAS
Diccionario General del Zulia, Volumen 1, Jesús Ángel Semprún Parra, Luis Guillermo Hernández
Sultana del Lago, Editores, 2018

ALBERTO WILLIAM COLLIE



Alberto William Collie Senior nació en Caracas, el 01 de junio de 1939. Hijo del trinitario Alberto R. Collie y Elsa Senior Parilli. Tuvo 3 hermanos.
Contrajo nupcias y tuvo descendencia.
Estudió en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas (1952-54), en Caracas. Se residenció en Estados Unidos de Norteamérica desde el año 1959, donde cursó ingeniería en la Universidad de Boston, Massachusetts (1960); posteriormente hizo un máster en el Harvard School of Design; y en el año 1964 ganó una beca de la Fundación Solomon Guggenheim.
En el año 1962 realizó sus primeras esculturas, Espaciales-absolutos.
Realizó su primera exposición individual en el Atelier Chapman Kelly, en Dallas, Texas, EE.UU. (1963).
Participó en una exposición colectiva por primera vez en el año 1965, en Albany Institute of History and Art.
Se residenció en Dallas en el año 1968. Fue director de arte experimental en el Instituto Northwood en Cedar Hill.
El escultor caraqueño Alberto William Collie Senior falleció en Dallas, Texas, EE.UU. el 15 de diciembre de 2015.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRÁFICAS