Mostrando entradas con la etiqueta artista conceptual. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta artista conceptual. Mostrar todas las entradas

miércoles, 25 de marzo de 2020

ANTONIETA SOSA



 La artista de arte conceptual Antonieta Sosa nació en Nueva York, EE.UU, el 01 de marzo de 1940.
Sus padres la trajeron a Venezuela en 1946.
Estudió Psicología en la Universidad Central de Venezuela, UCV (1960-62), luego cursó Artes Plásticas en la Universidad de California en Los Ángeles, EE.UU. (1966). Recibió en 2002 junto a otros docentes, la licenciatura en arte, mención pintura, por parte del Instituto Universitario de Estudios Superiores de Artes Plásticas "Armando Reverón" IUESAPAR.
Presentó por oprimera vez su obra en 1967, en el V Salón Anual de Arte en la Casa de la Cultura de Maracay, Edo. Aragua; luego realizó su primera individual en la Galería de Goog, en Willemstad, Curazao.
En 1972 expuso en la Casa de la Cultura del Pueblo, en los bloques de la Urbanización 23 de Enero, en Caracas, y participó en el “Homenaje al Che Guevara” dn la Galería Viva México, en Caracas.
Ejerció la docencia en 1992, en la cátedra, de lenguaje plástico en el IUESAPAR; y en la Escuela Cristóbal Rojas (durante 16 años).
Obtuvo el Premio Nacional de Artes Plásticas (2000), en Caracas.
Nunca ha dejado de presentar sus trabajos en exposiciones individuales y colectivas.


Lic. Sonia Verenzuela T.
2020

FUENTE CONSULTADA


miércoles, 19 de diciembre de 2018

CLAUDIO ANTONIO PERNA FERMÍN



Claudio Antonio Perna Fermín nació en Milán, Italia, el 20 de diciembre de 1938. Hijo del italiano Bernardo Perna y la venezolana Isabel Fermín.
Su infancia y adolescencia transcurrió en Italia. Llegó a Venezuela en el año 1955. Concluyó la Secundaria en el Liceo Andrés Bello, en Caracas (1958). Luego ingresó a la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela, UCV, la cual paralizó en 1961. Y cursó en la UCV, geografía, egresando en el año 1968. En el año 1969 comienza con la fotografía.
Realizó películas, en súper ocho, Yolanda (1969), y fotos sin cámara, fotogramas (1970) , Expe I. Publicó sus fotos en la revista Extramuro (1971). Expuso sus fotografías (1973-81), en la Sala Mendoza, Once tipos, en Caracas; fotografías y fotocopias en el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, Colombia (1975). Participó en el XII Festival de Vanguardia de Nueva York, EE.UU. Fundó los núcleos de las colecciones de la División Audiovisual y Departamento de Cartografía de la Biblioteca Nacional, BN, es decir, el Archivo Audiovisual; y un centro de documentación personal, Radar, Centro de Arte y Ecología. Organizó el I Festival de Diapositivas en la Sala Mendoza, en Caracas. En el año 1981 finalizó los libros Evolución de la geografía urbana en Caracas, y La naturaleza, la huella y el hombre; en 1984 escribió Material para la invención y la creación; y en 1992, Comprensión y retos del ambiente Tierra-hombre Autor de artículos que publicó en la prensa.
Ejerció la docencia.

Fotografió al director de cine, productor, guionista y actor polaco, nacido en Francia, Roman Polaski (1933), cuando visitó Venezuela en el año 1974.
Obtuvo el Premio Nacional de Fotografía (1994) y el Premio Nacional de Artes Plásticas (1995).
El fotógrafo, artista conceptual, pionero del Arte Conceptual en Venezuela. y geógrafo Claudio Antonio Perna Fermín falleció en Holguin, Cuba, el 10 de febrero de 1997, país al que se había residenciado en el año 1995.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA

miércoles, 3 de enero de 2018

ROBERTO OBREGÓN



 Roberto Obregón nació en Barranquilla, Colombia, el 4 de enero de 1946. Llegó a Venezuela en 1952.
Estudió arte comercial por correspondencia en la Continental School de La Habana,Cuba (1957), y en la Escuela de Artes Plásticas Julio Arraga de Maracaibo, Edo. Zulia (1959-61).
Realizó su primera individual en el año 1964.
Desde 1972 usó la fotografía.
En 1997 representó a Venezuela en la XLVII Bienal de Venecia; y al año siguiente fue invitado a la V Bienal de Estambul, Turquía.
Su obra se caracteriza por las siguientes etapas: figurativo (1964-67), Crónicas (1974-75), compuesta de paisajes, rosas y autorretratos; Disecciones reales de rosas; Las Niagaras y las Masadas.
Su obra estuvo centrada en el recurso simbólico de la rosa.
Algunas de sus exposiciones individuales fueron: El Agua como un ciclo. Sala Mendoza, Caracas (1978); Veinte Disecciones . Museo de Bellas Artes , MBA de Caracas (1982); Bejotaeleorre. Garía Ars Forum, Caracas (1993); XLVII Bienal de Venecia, Italia (1997); El Nombre de la rosa, Museo de Arte carrillo Gil, México, D.F (1998); y Niágara, Museo Alejandro Otero, Caracas (1999).
Recibió los siguientes premios: Medalla de Oro, Homenaje al Árbol, Compañía Shell, Caracas, (1960); Estímulo, VII Salón D´Ampaire de Pintura, Maracaibo (1962); Firt nacional City Bank, X Salón D´Ampaire de Pintura, Maracaibo (1966); y el Roma y el del Colegio Nacional de Arquitectos, XXVIII Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, Caracas (1967).
Polémico, cuando en el año 1968 expuso en el Salón La Rinconada, en Caracas, con obras de temática sexuales, por lo que fue excluido; luego en el año 1975 realizó una crónica fotográfica de su propia erección, bajo le título You can look (but you better not touch).

El pintor, fotógrafo y artista conceptual Roberto Obregón falleció en Tarma, Edo. La Guaira, el 27 de octubre de 2003.

Lic. Sonia Verenzuela T.
2018
FUENTES CONSULTADAS E ICONOGRAFÍA