Aldemaro Romero Zerpa nació en Valencia, Edo. Carabobo, Venezuela,
EL 12 de marzo de 1928. Hijo de Rafael Romero Osío y de Luisa Zerpa.
El matrimonio tuvo 4 hijos, Aldemaro fue el segundo.
Contrajo nupcias en 3 ocasiones; primero con Elisa Soteldo, con quien
tuvo una hija: Elaiza María; luego con Margot Díaz Saavedra
nacieron Aldemaro y Ruby Margarita; y finalmente con Elizabeth
Margarita Sandoval Caviglia.
Comenzó a estudiar música con su padre, el director de la Banda
Musical del Estado Yaracuy.
En 1927 cantaba y se convertía en el primer locutor de radio
infantil en la emisora La Voz de Carabobo, donde tenía el
programa La Hora Infantil junto a su hermana Rosalía. En
1942, la familia Romero Zerpa se mudó a Caracas. Entre 1942 y 1948,
comenzó a tocar el piano de manera informal en clubes nocturnos,
mientras que en el día recibía clases de música con el compositor
Moisés Moleiro.
Sus inicios formales en el mundo musical se remontan a la época en
la que trabajó en la orquesta Sonora Caracas. En 1944, firmó un
contrato con la emisora caraqueña Radio Libertador. Por el talento
demostrado fue subdirector, arreglista y pianista de la orquesta de
Luis Alfonso Larrain, al renunciar al poco tiempo se unió a la
agrupación bailable de los cantantes Rafael Galindo y Víctor Pérez,
como pianista. En 1948, creó su primera orquesta de baile "Aldemaro
Romero y su Orquesta" la cual funcionó dos años.
Realizó actuaciones en radios caraqueñas y en 1952, viajó a Nueva
York, EE.UU. Y firmó un contrato con la disquera transnacional RCA
Víctor para grabar con orquestas de estudio, y en 1955 grabó su
1er. Disco LP Dinner in Caracas.
Alcanzó fama en los Estados Unidos de Norteamérica como arreglista
y director, colaborando con orquestas y los cantantes Dean Martin,
Jerry Lee Lewis y Tito Puente, entre otros.
Dirigió la orquesta de solistas de los empleados de la empresa
automotriz General Motors. En 1957 creó en E.E.U.U. una
Orquesta bajo el género del mambo y fue contratado para los
Carnavales de Caracas en el Hotel Ávila. Luego firmó contrato con
la empresa venezolana Discos Cymbal para la realización de discos de
música venezolana. Regresó en 1960 a Venezuela, y se convirtió en
el productor y presentador del programa televisivo "El show
de Aldemaro Romero". En 1968 firmó un nuevo contrato con
RCA Víctor en Italia, y grabó la segunda parte de Dinner In
Caracas.
A finales de los años 60, el productor y locutor Renny Ottolina lo
llamó para componer los temas incidentales y principales de la
escenificación para la televisión del cuento infantil El
angelito más pequeño. En 1968 presentó el concepto de Onda
Nueva, derivada del joropo e influenciada por el jazz y la
bossanova brasileña; siendo una nueva forma de interpretar la música
tradicional venezolana.
Desde 1971 hasta 1973, Romero creó los Festivales de la Onda
Nueva en los que se presentaron destacados músicos y solistas,
tales como Franck Pourcel, Paul Mauriat, Charlie Byrd, Astor
Piazzolla, Juan Gabriel, Armando Manzanero, Marco Antonio Muñiz,
Mirla Castellanos, Carlos Almenar Otero, Carlos Morean y Henry
Stephen, entre otros; lamentablemente esta iniciativa aunque demostró
ser exitosa no contó con el apoyo gubernamental y no pudo
realizarlas más.
Entre 1975 y 1977 vivió Romero en Inglaterra. Allí grabó y dirigió después la
Orquesta Sinfónica de Londres. Dos años después fundó la
Orquesta Filarmónica de Caracas, de la que fue su primer
director y que desapareció años más tarde. También dirigió la Orquesta de Cámara Inglesa y la
Orquesta Rumana de Radio y Televisión.
Viajó por los siguientes países: México, Cuba, Puerto Rico, Colombia,
Perú, Brasil, Argentina, España, Francia, Grecia, Suiza, Suecia,
Italia, Rusia, Egipto y Japón.
En los años 80 fundó su propia empresa Supra Vox, de efímera
existencia. Posteriormente siguió haciendo programas de radio y
televisión junto a Manuel Graterol
Santander.
El músico y compositor Aldemaro Romero falleció el 15 de septiembre de 2007; y sus cenizas
fueron esparcidas en el lago de Como, en Italia.
Recibió numerosos galardones, tales como, Premio de la Paz de los
intelectuales soviéticos (1969), en el festival de cine de Moscú
por la música de la película La Epopeya de Simón Bolivar; primer
premio como compositor y director en el Festival de las Palmas en
Mallorca, España; Premio en el Festival Musical de los Juegos
Olímpicos en Grecia y en el Festival de la Canción Latina de
México; Premio Nacional de Música (2000). Obtuvo los siguientes
reconocimientos: las órdenes al mérito Andrés Bello, Diego de
Losada, Francisco de Miranda y del Mérito al Trabajo, todas en
primera clase. Y en el año 2006 le otorgaron los grados de Doctor
honoris causa de la Universidad de Carabobo, la Universidad del
Zulia, y la Universidad Lisandro Alvarado de Barquisimeto.
Algunas de sus más exitosas composiciones son: Suite para
violonchelo y piano (1977); Preludio y Quirpa, para cuarteto de
saxofones (1997); Concierto criollo, para arpa y orquesta (2000);
Petit concert pour Nicole, Overtura para violín y orquesta sinfónica
(2001); Concierto feliz (2002); Bienmesabe (2002); Suite Avileña,
cuatro piezas para guitarra (2002); Gaita Coquito (2003); Suavecito
(2003); Dos virtuosos en cueros, Concierto para dos solistas de
tambor y timbaleta (2004); Trombosis, Obertura para trombón y
orquesta sinfónica (2004); Trío Catherine para piano, violín y
violonchelo (2004); Con amor por Catalina, Concierto para arpa, oboe
y orquesta de cuerdas (2004); y Fuga con pajarillo, Concierto para
flauta, oboe, clarinete, corno y fagote (Versión 2006).
Le dedicó 5 obras al Libertador Simón Bolívar: LA EPOPEYA DE
BOLÍVAR (1969), estrenada en Moscú en 1969; ORATORIO A
BOLÍVAR (Beverly Hills, EE.UU. 1971); estrenado en Venezuela en
el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela (UCV) en
Caracas, el 15 de diciembre de 1979 con la Orquesta Filarmónica de
Caracas bajo su dirección, y la participación de la mezzosoprano Morella Muñoz, el
tenor Blas Martínez y el barítono Ramón Iriarte; SUITE DE LAS 3
CAMPAÑAS (Octubre, 1982). estrenada en 1983, en Caracas; con los
movimientos: 1. Marcha de la Campaña Admirable, 2. Paso de los Andes
y 3. Boyacá; MANUELA (1983), Ballet estrenado en el Teatro
Teresa Carreño de Caracas, en 1983, con la Orquesta Filarmónica de
Caracas bajo su dirección; el Ballet Nuevo Mundo de Caracas y su
prima ballerina Zhandra Rodríguez; y el REQUIEM PARA BOLÍVAR
(1983) Obra inconclusa.
2016
FUENTES CONSULTADAS
ICONOGRAFÍA – FOTOGRAFÍA
